31 марта в 20.00 в кинотеатре "Пионер" в рамких клуба Сине Фантом состоится показ видеоработ Галины Мызниковой и Сергея Проворова (арт-группы «Провмыза»). Участники 51-й Венецианской Биеннале, немецкой Трансмедиале, фестиваля в Оберхаузене, лауреаты «Медиа Форума 2008», обладатели Tiger Award for Short Film Роттердамского Международного кинофестиваля 2009 - Галина Мызникова и Сергей Проворов (группа «Провмыза») лично представят программу, а после показа примут участие в дискуссии.

Кадр из фильма «Капель»

Художники работают в различных сферах современного искусства, использующего широкий диапазон мультимедиа. «Мы покажем несколько видеоработ, созданных за последние пять лет. Их объединяет тема толпы, где особое внимание уделяется взаимоотношению группы людей с объектами внешнего мира. В этих работах мы пытаемся выявить различные эмоциональные состояния толпы, от агрессии до полного безразличия, через перформативную форму поведения персонажей. Из тела толпы делается некий абсолютно закодированный, ритмически согласованный набор движений, временный организм, подверженный срежиссированным действиям», - арт-группа «Провмыза» о своей предстоящей программе.

"Наши последние работы представляют собой сложные семантические структуры. Это требует некоторого визуального ассоциативного мышления. Если раньше мы работали с нарушением кинематографического синтаксиса, то сейчас полностью поддались знаковым играм. Монтажная фраза не обязательно должна считываться однозначно. У неё может быть несколько смысловых интерпретаций. Прочтение работы может быть многослойным, на эмоциональном уровне также. Главное – правильно разложить слои. Мы, конечно, можем объяснить, что означает одиноко стоящая цветущая вишня в «Капели» или внезапно возникающий шум реактивного двигателя в «Отчаянии», но для чего? Ведь интерпретаций может быть значительно больше, они могут быть неожиданны. Пусть это останется скорее как место вопроса, чем ответа. Мы называем это зоной риска", - рассказывают в интервью газете "СИНЕ ФАНТОМ WeeK" Галина Мызникова и Сергей Проворов.

Программа показа (хронометраж – 108 минут):

• «Отчаяние», 30’05, 2008
• «Смывая краску», 02’50, 1995
• «Фуга», 19’35, 2005
• «Три сестры» , 05’20, 2006
• «Смятение» (фрагмент), 15’10, 2010
• «Капель», 35’05, 2009

О фильмах:

• ОТЧАЯНИЕ

Кадр из фильма «Отчаяние»

Не выдерживая интенсивности света, не имея возможности сопротивляться агрессивной визуальности окружающей среды, организм принимает облик того, что его окружает: он становится пятном в картине, мимикрирует. В работе «Отчаяние» окружающая среда захватывает группу людей, которые «объективизируются», то есть превращаются в часть общей, крайне скудной, но от этого не менее сильной, визуальности.

Как говорил Гёте: «Мы никогда не видим в природе чего-нибудь единичного, но видим всё в соединении с чем-нибудь другим, что находится впереди, рядом, позади, внизу или вверху». Потенциальная несогласованность между человеком и природой всегда рождает их внутреннее напряжение. Поток человека и поток природы скорее разделены, чем едины, но стремление к объединению провоцируется определёнными действиями. Начало и конец каждой сцены имеют вид «натюрморта», намекающего на Единство в его ренессансной визуальности.

Лишённая теней толпа и природа пугающе нереальны и обнажают напряжённое до последней возможности видение. Видимое не значительно и не колоссально, но его действие тотально и всепоглощающе. Созданная через систему визуальных образов и насыщенная поэтической символикой ритуализированная история постепенно переходит в разряд «интеллектуального пессимизма» и отчаяния.

• СМЫВАЯ КРАСКУ

Скользящие по экрану переменной толщины и яркости цвета сменяют друг друга, напоминая развёрнутую картину абстрактной эволюции. Мир визуальных ощущений усилен мелодичной фортепианной музыкой, которая следует за развитием цвета.

• ФУГА

Кадр из фильма «Фуга»

По сюжету видеофильма молодые люди, пришедшие на концерт старинной музыки, вынуждены бороться с ветром, который нагнетается в зал мехами фисгармонии, популярного в конце XIX – начале XX века музыкального инструмента. Художники находят оригинальную метафору для того, чтобы выразить всю сложность процесса восприятия классического искусства, ускользающий образ «сопротивляющегося сознания» буквализируется в фильме нижегородского дуэта вплоть до физического ощущения набросившегося ветра, этой, казалось бы, эфемерной, но порой неодолимой субстанции. (Светлана Булатова, журнал ZAART)

• ТРИ СЕСТРЫ

Одна из современных художественных интерпретаций Чеховской пьесы «Три сестры», суть которой заключается в перформативной поведенческой стратегии трёх маленьких девочек, балансирующих на большой высоте. Подобно трём сёстрам из чеховской пьесы, дети стоят перед выбором. Но право выбора оказывается иллюзорным. Они вынуждены сделать шаг вперёд, так как физически устоять невозможно. Всё должно закончиться драмой. Но это только театр.

• СМЯТЕНИЕ (фрагмент)

Кадр из фильма «Смятение»

Сводя к минимуму динамику произведения, художники дают возможность зрителю изучить, как меняется реакция героев от удивления до любопытства, от тревоги до смятения, как выплывают на поверхность гендерные различия специфики чувственных переживаний, мужские и женские поведенческие мотивы. Дискутируя с видеоартом, противопоставляя ему кинемотографическую нарративность сюжета, «Смятение» обращается к теме театра. Эстетика и композиция произведения напоминает классическую театральную постановку, и в то же время бросает ей вызов, превращая молодых людей, первоначально выступавших в качестве зрителей, в главных героев.

• КАПЕЛЬ (PITTER-PATTER)

Кадр из фильма «Капель»

В своём очередном художественном исследовании художники касаются самой природы механизма коммуникации, выраженной через первоначальный визуальный аспект, контактный перформанс и результативную модель общения. Их творческое высказывание затрагивает такую насущную проблему современного искусства, как утрата лиричности и поэтики художественной формы, они всё чаще фокусируют внимание на человеке как объекте, требующем вселенского сопереживания и созерцания. В основу сюжета положена знаменитая фотография известного английского фотографа 19-го века Генри Пич Робинсона. Действие развивается вокруг лежащей на постели больной девушки и толпы зевак, пришедших проститься с умирающей.