Портал OpenSpace опубликовал свой топ-7 лучших фильмов из официальной программы Каннского кинофестиваля.

• «Дядюшка Бунми, который помнит свои прежние жизни» (Loong Boonmee raleuk chat). Великобритания – Таиланд – Франция – Германия – Испания. Режиссер Апичатпонг Вирасетакун. Основной конкурс, «Золотая пальмовая ветвь». Фильм компании «ЛеопАРТ»

Фильм Апичатпонга Вирасетакуна – сказка, незнакомая с детства. В ней живые люди, лесные духи с горящими красными глазами и обретающие плоть призраки собираются у стола дядюшки Бунми, умирающего от болезни почек. Бунми уверен, что болезнь связана с его плохой кармой – он убивал слишком много коммунистов и жуков. В каждом эпизоде этого фильма – неожиданный, невообразимый для западного зрителя поворот событий; похожий непостижимый тип логики можно обнаружить разве что у Хаяо Миядзаки. Победа на Каннском фестивале наверняка откроет для Вирасетакуна (до недавнего времени кумира лишь киноманов и критиков) новую, более широкую аудиторию, которая с удивлением обнаружит, что режиссер из Таиланда – не только серьезный художник, но и блестящий комедиограф.

• «Воображаемые любови» (Les amours imaginaires). Канада. Режиссер Ксавье Долан. «Особый взгляд». Фильм компании «ЛеопАРТ»

Фильм «Я убил свою маму» в прошлом году принимал участие в «Двухнедельнике режиссеров», а в октябре получил главный приз на третьем российском фестивале «2morrow/Завтра». «Воображаемые любови» – трагикомическая история двух друзей (в исполнении самого Долана и актрисы Мони Шукри), безнадежно влюбленных в одного и того же молодого человека, прекрасного и незатейливого, как статуя. Объект то ли морочит друзьям голову, то ли просто не понимает, чего от него хотят. Оба влюбленных, напротив, слишком хорошо знают, с кем имеют дело – и идут на очередное полусвидание как на заклание. После «Воображаемых любовей» становится окончательно понятно, что фильмы Долана – наше новое guilty pleasure, в котором удовольствия гораздо больше, чем вины. Долан в некотором смысле Вуди Аллен для хипстеров – не чуждый самолюбования, не боящийся лобовых приемов, саркастичный и слишком умный для своего двадцати одного года.

• «Социализм» (Film socialism). Швейцария – Франция. Режиссер Жан-Люк Годар. «Особый взгляд»

«Социализм» Годара – бесконечный визуальный и смысловой поток, полное погружение в рефлексию очень желчного и очень остроумного человека, который при помощи иронии пытается заглушить боль от осознания несовершенства мира. Действие фильма, насквозь прошитого кадрами из других картин и хроники, под завязку загруженного цитатами из классических философов, писателей и поэтов, происходит сначала на корабле, плывущем через Неаполь, Барселону и Одессу, а потом на провинциальной автозаправке. Комбинируя источники и оригинальный материал, Годар по сути создает отходную XX веку, его идеологическим бурям и его великому кинематографу.

• «Нежный сын – проект Франкенштейн» (Szelíd teremtés – A Frankenstein-terv). Венгрия. Режиссер Корнель Мундруцо. Основной конкурс

Режиссер «Йоханны» и «Дельты» (приз ФИПРЕССИ в Канне-2008) снял вольную экранизацию «Франкенштейна» Мэри Шелли, в которой Франкенштейном становится режиссер, а чудовищем – его незаконнорожденный и давно покинутый сын. Лишенный эмоций, не знакомый с человеческой логикой и заповедями, юноша вновь возникает в жизни родителей как напоминание обо всем, что нужно было сделать и что не было сделано. Однако фильм, в котором камера то надолго застревает на чердаке старого дома, то внезапно взмывает над городской улицей, придавая происходящему едва ли не космический масштаб, мало похож на заурядную драму об отношениях родителей и детей. В нем много недосказанного, отталкивающего и притягательного, и возможностей для трактовок достаточно – профессия отца, разумеется, тоже неслучайна: для художника его произведение иногда тоже может стать чудовищем Франкенштейна.

• «Малыш-Иисус из Фландрии» (En waar de sterre bleef stille staan). Бельгия. Режисссер Густ ван дер Берге. «Двухнедельник режиссеров»

Черно–белый дебют бельгийского режиссера, в котором актеры–дауны разыгрывают рождественскую мистерию: вообразившие себя волхвами бродяги, как будто заново написанные Брейгелем, приносят свои скромные дары младенцу, которого они принимают за нового Иисуса. Ван дер Берге населяет пространство «Малыша–Иисуса» настоящими блаженными – и именно они делают его религиозную рефлексию легитимной.

• «Високосный год» (Año bisiesto). Мексика. Режиссер Майкл Роу. «Двухнедельник режиссеров», «Золотая камера» – приз за лучший дебют. Фильм компании «ЛеопАРТ»

Снятый на 16 мм, сверхкамерный фильм (действие происходит в одной-единственной комнате) – история молодой девушки, которая не в силах справиться со своей детской травмой. Она целыми днями сидит дома, а по вечерам удаляется из квартиры, чтобы вернуться с очередным случайным знакомым. Мужчины почти сразу исчезают, чтобы больше никогда не появиться – все, кроме одного, нежного и предупредительного до и после секса, но никак не во время. Садомазохистские игры с каждым разом становятся все опаснее и жестче – и предсказать, чем они закончатся, невозможно.

• «Поэзия» (Poetry). Южная Корея. Режиссер Ли Чан Дон. Основной конкурс, приз за лучший сценарий

До того момента, как Жюльетт Бинош получила актерский приз за свою крайне неудачную роль в любопытной картине Аббаса Киаростами «Заверенная копия», основной претенденткой на награду считалась корейская актриса Юн Юнхи. Ее героиня – пожилая женщина, которая пока не знает, что больна Альцгеймером, но знает, что ее внук вместе с товарищами несколько месяцев насиловал одноклассницу и девушка в результате покончила собой. Фильм временами непереносим – настолько душераздирающее впечатление производит эта просветленная женщина, посещающая кружок поэзии и неожиданно встречающая зло в собственном доме. Трагическая ирония Ли Чан Дона (мы знаем, что героиня подошла к последнему, непреодолимому препятствию – собственной смерти, а она этого не знает или не хочет знать) – один из самых сильных ударов по психике, которые довелось пережить публике на этом фестивале; более мощной в смысле эмоционального воздействия картины здесь в этот раз не было.

OpenSpace