На международном кинофестивале в Бельфоре EntreVues (28 ноября - 6 декабря) пройдет ретроспектива испанского режиссера Адольфо Аррьеты (Adolfo Arrieta), в основном работавшего во Франции.

Адольфо Аррьета

Ретроспектива призвана открыть заново странные, фантастические, барочные фильмы Адольфо Аррьеты, в основном снятые во Франции в 70-е годы. В 1974 году «Интриги Сильвии Курски» (Les Intrigues de Sylvia Couski), первый полнометражный фильм Адольфо Аррьеты получил гран-при «Другой кинематограф» на фестивале в Тулоне. Если тогда Аррьету считали одним из первых андеграундных кинематографистов, то сегодня предпочтительнее было бы называть его «трансжанровым режиссером».

Сен-Жермен-де-Пре в фильмах Аррьеты населено прекрасными трансвеститами, тотемными фигурами гипер-женственности, красавцами и красавицами в масках и пудре. Те же самые трансвеститы, ставшие в «Там-таме» (Tam-Tam) хозяйками роскошного особняка, с восхитительной фривольностью предаются тщетному ожиданию автора книги о катаклизмах, оставшегося в Нью-Йорке. Несомненно, самым известным и классическим фильмом Аррьеты является «Пламя» (Flammes). Это волшебная сказка, в которой молодая женщина вызывает пожарных, чтобы тот, кого она изберет, погасил пламя, горящее у нее внутри… Пожарного играет Хавьер Грандес, маскулинный символ кинематографа Аррьеты. Начиная с «Имитации ангела» (La Imitaciòn del ángel, 1964), он играет ангела во всех фильмах режиссера. Порой это злой ангел, который одновременно здесь и не здесь, появляется и исчезает, которого тщетно ждут и о котором никогда наверняка неизвестно, почему он здесь.

Кадр из фильма "Каникулы без конца"

Творчество Аррьеты с его волшебными сказками и ангелами – маньеристское и ремесленное, населенное химерами, над которыми веет дух Жана Кокто. Его фильмы отмечены бесхитростной и наивной верой в призраков. Всегда существующее под знаком игры, одновременно непринужденные и рассудочные, эти фильмы как будто созданы для того, чтобы пересказывать их на ухо. Поначалу испытывая недоверие, зритель постепенно погружается в этот наполненный эксцентрикой и повседневностью мир, в котором персонажи играют самих себя… В конце концов симулякры и есть реальность: возможно, Хавьер Грандес и есть ангел с бумажными крыльями.

Программа ретроспективы:

• «Преступление, совершенное при помощи волчка» (Le Crime de la toupie)
  1966, Испания
  19’, ч/б

Кадр из фильма «Преступление, совершенное при помощи волчка»

Мальчик увлеченно наблюдает за тем, как вертится волчок…
«Впервые фигура ангела появилась в черно-белом фильме «Преступление, совершенное при помощи волчка». Я снимал Хавьера, который играл с волчком, и почувствовал, что необходима фигура ангела, который наблюдал бы за его игрой. Моя подруга, присутствовавшая при этом, принесла кусок материи, а я вырезал из бумаги крылья, которые и прикрепил ему на спину… С тех пор ангел в моих черно-белых фильмах появлялся всегда с бумажными крыльями». (здесь и далее - выдержки из беседы Адольфо Аррьеты с Филиппом Азури, июль 2009)

• «Подражание ангелу» (La Imitaciòn del ángel)
  1968, Испания
  20’, ч/б

Кадр из фильма «Подражание ангелу»

«В «Подражании ангелу» мальчик, Херман Портильо пытается имитировать ангела… Это размышления об ангелическом, которые я не могу пересказать».

• "Преступная игрушка" (Le Jouet criminel)
  1969, Франция
  37’, ч/б

Кадр из фильма «Преступная игрушка»

«В 1969 году я мечтал снять фильм с Жаном Марэ. Наконец я познакомился с ним в Париже. Он дружил с одним моим другом, рассказавшим ему о проекте. Ему очень понравилась идея сняться в андеграундном фильме. Я даже не представлял, что мы будем снимать. Однажды мы прогуливались в Малакоф. Этот квартал напоминал руины из «Орфея» Жана Кокто. Вдруг Марэ остановился и посмотрел на лужу, блестевшую как зеркало, в которой лежали две белые резиновые перчатки, такие же как в «Смерти Орфея». Жан ничего не сказал, я тоже промолчал, но кажется, обоих посетило одно и то же чувство. Я почувствовал, что мы будем делать римейк «Орфея».

• "Пуантильи" (Pointilly)
  1972, Франция
  28’, ч/б

Кадр из фильма "Пуантильи"

Сокращенная версия фильма, называвшегося «Замок Пуантильи».

«Маргерит Дюрас написала очень хорошую статью о первом варианте фильма, но, думаю, эта статья лучше согласуется с последним вариантом. Я сильно его сократил при монтаже. Мне казалось, что в нем есть какая-то тяжесть… печаль, присутствовавшая в то время, когда я его снимал… И в то же время у меня остались приятные воспоминания о съемках. Печаль, которая в нем есть, мне больше не мешает. Она превратилась в атмосферу. Я убрал тяжесть. Фильм как бы повис в воздухе, как облако».

• "Интриги Сильвии Куски" (Les Intrigues de Sylvia Couski)
  1974, Франция
  85’, цветной

Кадр из фильма "Интриги Сильвии Куски"

Бывшая жена знаменитого скульптора убеждает своего любовника в день выставки убрать одно из произведений своего бывшего мужа и заменить его живой моделью…

«Трансвеститы в этом фильме не эротичные, а ангелические. Переодевание – это совершенно умственная, духовная вещь. Я смотрю здесь на Мари-Франс (прим. Marie-France – знаменитый транссексуал и поп-икона 70-х во Франции) не как на объект желания, но как на ангелическое существо. Ее появление в фильме подобно явлению ангела. Ее игра удивляет, но нельзя сказать, что она играет героиню. Ей плевать на героиню. Она играла перед камерой так же, как она играла в жизни».

• "Там-там" (Tam Tam)
  1976, Франция
  85’, цветной

Кадр из фильма "Там-там"

Маргинальная фауна Сен-Жермен-Де-Пре дает праздник в честь прекрасного незнакомца, которого ожидают и который так и не появляется.

«Это фильм-предостережение. В нем только и говорят о землетрясениях, катастрофах. В одной сцене Северо Сардюи, который сам придумывал свой текст, говорит: «Кажется, это черное облако, окутывающее Нептун, - это не облако углекислого газа, как принято считать, но осадок от гигантского взрыва, вызванного накопленной энергией». Возможно, Землю ждет такая же судьба».

• "Пламя" (Flammes)
  1978, Франция
  85’, цветной

Кадр из фильма "Пламя"

Барбара, маленькая девочка, живет в огромном доме со своим разведенным отцом, Луи, и с гувернанткой. Девочку преследуют кошмары: ей снится, что ночью через окно в ее комнату забирается пожарный. Луи отсылает Анну, решив, что страх вызван историями, которые та рассказывает ребенку…

«Меня прежде всего интересовали отношения отца и дочери. А потому у меня возникла идея другого персонажа – воспитательницы. Это стало любовным треугольником между отцом, дочерью и воспитательницей… и внезапно я мысленно увидел пожарного. Я и сам удивился. Очень хорошо помню. Я лежал на кровати, как всегда, когда пишу, и внезапно появился образ пожарного. Его появление все изменило. Начиная с его появления и с того безумия, которое оно провоцирует, у меня возникло ощущение, что я попал в совсем другую историю – аморальную сказку…»

• "Лягушки" (Grenouilles)
  1983, Франция
  40’, цветной

Кадр из фильма "Лягушки"

На острове посреди океана живут мужчины-лягушки и женщины-лягушки. Нора (Анна Вяземски), прекрасная русская шпионка оказалась здесь, чтобы отомстить за измену своему любовнику артисту Тибору (Хавьер Грандес). Кроме того, здесь еще есть шпион из ЮНЕСКО, загадочный истребитель, вынашивающий планы конца света, и банда воров, переодетых людьми-лягушками.

«Было решено снимать на Коста Брава, в августе. В это время там очень много народу, и было уже трудно понять, кто снимается в фильме, а кто нет. Это были самые беспорядочные съемки в моей жизни. Никто не понимал, что мы тут делаем. И я тоже ничего не понимал. Только актеры и оператор Клод Мишо что-то понимали. Я успокоился, когда увидел отснятый материал. Картинка была очень красивая, и актеры были молодцы. Только через 25 лет я понял, как это надо было смонтировать. Думаю, что сейчас стало гораздо лучше».

• "Кики" (Kiki)
  1989, Испания
  23’, цветной

Кадр из фильма "Кики"

«Продюсер сериала «Любовные преступления» Луи Эдуардо Ауте был художником и моим другом. Он предложил мне снять эпизод. Росселлини сделал версию «Кошки» Колетт, но я никогда ее не видел. Я перевел на испанский несколько диалогов Колетт. Я снял фильм всего с тремя актерами – Хавьером, Кларой Санчес и маленьким пестрым котом, которого я назвал Кики, потому что это было настоящее имя моего кота. У него уже был опыт съемок. Он снимался во многих фильмах. Я легко нашел с ним взаимопонимание».

• "Мерлин" (Merlin)
  1990, Испания
  59’, цветной

Кадр из фильма "Мерлин"

Фильм снят по пьесе «Рыцари Круглого Стола» Жана Кокто.

«Не знаю, идет ли это от Кокто или от «Рыцарей Круглого стола», или от переплетения этих двух произведений, но у Аррьеты сказка (не театр) и легенда скрепляют свой союз поцелуем. Скажем так, почти детская театральная магия Кокто, его игра с двойниками и его веселый синкретизм нашли в Аррьете не экзегета-энтузиаста или прилежного копииста, но подмастерья-изобретателя, шалопая, не более серьезного, чем антипапа, идеального Джинифера, наконец, этого мелкого беса, которому Мерлин своей властью может «придавать любую форму и использовать по своему усмотрению». Пьер Леон (Cinéma n°14, осень 2007).

• "Эхо и Нарцисс" (Eco y Narciso)
  2004, Испания
  19', цветной

Кадр из фильма "Эхо и Нарцисс"

«Это давний сценарий, который меня попросили снять для одной программы, которая так и не была сделана. Я снял фильм в Мадриде за три дня, с непрофессиональными актерами, в доме своих друзей. Я придумал диалоги между Эхо и Нарциссом. Я снимал на 16-миллиметровой пленке, но монтировать пришлось на цифре. Так я начал интересоваться цифровым монтажом».

• "Каникулы без конца" (Vacanza Permanente)
  2006, Италия-Испания
  40’, ч/б и цвет

Кадр из фильма "Каникулы без конца"

«В этом фильме пересекается и смешивается столько историй, что его невозможно пересказать. Думаю, что это фильм, который больше всего похож на мои картины. Делая его, я открыл, что цифра может быть не менее кинематографичной, чем пленка… и гораздо дешевле обходится. Полностью меняется идея освещения. Можно снимать повсюду. Больше не требуется громоздкая техника или большие съемочные группы, как в случае целлулоида. На «Каникулах без конца» вообще не было группы. Я мог сделать фильм совсем один. Я не испытываю никакой ностальгии по пленке».

• "Сухой мартини" (Dry Martini (Buñuelino Cocktail))
  2009, Испания-Италия
  9', цветной

Этот фильм, снятый как бонус к двд с фильмами Бунюэля «Золотой век» и «Андалузский пес», выпущенному Rarovideo, отдает дань страсти Бунюэля к коктейлям и их достоинствам.

Перевод: Инна Кушнарева
Подготовка к публикации: Борис Нелепо

Festival EntreVues