Kinote.info

Возможность расчленения

Mon, 06 Feb 2012 09:34:00 +0100

В этом году Берлинале жестко отделил агнцев от козлищ. В соревнование за престижного «Золотого медведя» допущены почти исключительно работы деятелей авторского кино. Номинированные на «Оскара» произведения титулованных режиссеров с участием гламурных звезд оттеснены во внеконкурсные программы.

Постер Берлинале

Самые престарелые участники конкурса — итальянцы братья Тавиани с историческим полотном под жизнеутверждающим названием «Цезарь должен умереть» (Caesar Must Die). Самые молодые — венгр Бенедек Флигауф, португалец Мигель Гомеш и индонезиец Эдвин, на которых, как на представителей новейшего поколения «авторов», возлагаются главные надежды. То же самое можно сказать и об участниках от Германии, лучших немецких режиссерах Матиасе Гласснере и Хансе-Кристиане Шмидте. Разочарования неминуемы, но на бумаге конкурсная программа выглядит довольно сильной.

Кадр из фильма «Цезарь должен умереть»

Один из самых ожидаемых фильмов фестиваля — филиппинская «Пленница» (Captive), снятая Брильянте Мендозой с Изабель Юппер в главной роли. Несколько лет назад, возглавляя жюри Каннского фестиваля, французская звезда выписала приз за лучшую режиссуру «ужасному ребенку» филиппинского кино за его картину «Расчлененка» (Kinatay), в которой подробнейшим образом был показан процесс расчленения проститутки. Юппер, слывущая заядлой сторонницей арт-экстрима, вероятно, была столь впечатлена этой вещью, что и сама затаила надежду сыграть нечто подобное. Надежды ее оправдались: в новом фильме Мендозы ее возьмут в заложницы в филиппинских джунглях и, возможно, тоже расчленят. Мы будем держать вас в курсе событий. Россия в конкурсе Берлинале представлена картиной, российскими в которой являются только продюсер и деньги. Мы уже писали о том, что продюсер Александр Роднянский, являющийся официальным поставщиком едва ли не всех фестивальных сенсаций нашего кино (только в прошлом году он выпустил «Елену» Звягинцева, «В субботу» Миндадзе и «Да здравствуют антиподы» Косаковского) представляет в Берлине новый фильм Билли Боба Торнтона «Машина Джейн Мэнсфилд». Это ретродрама с элементами черной комедии с участием Роберта Дюваля, Джона Харта, Кевина Бэйкона и самого Билли Боб Торнтона.

Кадр из фильма «Пленница»

Было бы очень занятно, если бы лауреат «Оскара» Торнтон (нашей публике он известен, в основном, как актер, сыгравший во многих популярных фильмах - от «Плохого Санты» и «Армагеддона» до «Человека, кЯкорьоторого здесь нет»Якорь братьев Коэнов) схлестнулся в берлинском конкурсе со своей бывшей супругой Анжелиной Джоли, которая также прибывает на фестиваль. Но увы: снятая Джоли в бывшей Югославии мелодрама «В краю меда и крови» соревноваться за «Золотого медведя» не будет: режиссерский дебют кинозвезды покажут на фестивале вне конкурса, в качестве спецсобытия.

Среди других событий внеконкурсной программы — европейская премьера чудом не попавшей в «оскаровскую» номинацию исторической драмы знаменитого китайца Чжан Имоу «Цветы войны» с Кристианом Бэйлом в роли священника, спасающего местных жителей во время «нанкинской резни». А также чествование Мэрил Стрип, которой в преддверии «Оскара» вручат очередной почетный приз, приурочив его к показу «Железной леди» - в этой киноленте актриса, как всегда, убедительно сыграла Маргарет Тэтчер. И еще два ожидаемых голливудских фильма будут презентованы в Берлине вне конкурса - «Милый друг» театрального режиссера Деклана Донеллана, в котором звезда «Сумерек» Роберт Паттинсон блеснет в роли мопассановского ловеласа, и «Жутко громко и запредельно близко» Стивена Долдри («Часы») с участием Тома Хэнкса.

В программе Berlinale Special с нетерпением ожидаются новый фильм культового испанца Алекса де ла Иглесии «Искра жизни» с Сальмой Хайек, документальный телесериал «Смертники», снятый Вернером Херцогом в американской тюрьме, и отреставрированная версия «Октября» Сергея Эйзенштейна.

Во второй по главности программе «Панорама» в этом году показывают черную драму Алексея Мизгирева «Конвой» (ее продюсером выступил Павел Лунгин). А отличный документальный фильм «Завтра» Андрея Грязева о жизни и подвигах членов радикальной арт-группировки «Война» украсил собой интереснейшую экспериментальную секцию «Форум».

КСТАТИ

Наши в Берлине Берлинское золото мы брали дважды: в 1977 году его удостоилось «Восхождение» - блистательная военная драма Ларисы Шепитько по повести Василя Быкова, и ровно 10 лет спустя, в период перестроечной эйфории - только что снятая с «полки» картина Глеба Панфилова «Тема». С тех пор мы и в конкурсе-то бывали не всегда. В позапрошлом году после пятилетнего отсутствия российских фильмов в главном конкурсе Берлинале двух призов удостоилась картина Алексея Попогребского «Как я провел этим летом» - за актерскую и операторскую работы.

Семь южнокорейских фильмов участвуют в «Берлинале» в этом году

Mon, 06 Feb 2012 09:20:00 +0100

На Берлинском кинофестивале (9-19 февраля) будут представлены семь фильмов корейских режиссеров.

Кадр из фильма «Анестезия»

Военный блокбастер «Мой путь» (My Way) режиссера Кан Чже Гю (Kang Ju-gyu), и драма режиссера Чон Кю Хвана (Jeon Kyu-hwan) «Варанаси» были приглашены для участия во внеконкурсной программе фестиваля.

Хит прошлого года (Punch) режиссера Ли Хана (Lee Han) был приглашен для участия в разделе «Поколение 14 плюс», посвященному фильмам для подростков. Это веселый, но одновременно трогательный портрет мальчика из мультикультурной семьи, фильм привлек 5,27 млн. зрителей в прошлом году.

Актер Сон Кан Хо (Song Kang-ho) и начинающая актриса Син Се Кюн (Shin Se-kyung) снялись в главных ролях в киноленте «Взгляд из прошлого (Голубая соль)» (Hindsight (Blue Salt), которую пригласили для внеконкурсного участия в разделе «Кулинарное Кино». В этой секции участвуют 15 фильмов о еде и окружающей среде. Фильм посмотрели 770 тысяч зрителей.

Кадр из фильма «Вандыки»

Для участия в конкурсной программе фестиваля были приглашены два корейских кинофильма. Ким Сук Ен (Kim Souk-young) направляется в Берлин со своим дипломным проектом «Анестезия» (Anesthesia). Вместе с Ким на кинофестиваль везет свой фильм режиссер Ли Ву-Чжун (Lee Woo-jung).

Во внеконкурсном разделе «Форум» представит свою работу режиссер Ким Чжун Хен (Kim Joong-hyun). Помимо корейского режиссера, на «Форуме» покажет свой полнометражный документальный фильм «Наша Родина» японский кинорежиссер корейского происхождения Ян Юн Хи (Yang Yong-hi), а корейско-американский режиссер Ким Со Юн (Kim So-yong) направляется в Берлин со своей драмой «Для Элен» (For Ellen).

Подведены итоги фестиваля «Белые столбы»

Mon, 06 Feb 2012 09:06:00 +0100

Фестиваль архивного кино «Белые столбы» длился всего пять дней. Но программа его была такой разнообразной и такой интенсивной, что ее хватило бы еще на пару подобных фестивалей. Это фильмы в память о кинематографистах, ушедших из жизни в прошлом году. Ленты, посвященные тем, чье столетие отмечается в 2012-м. Специальные показы как напоминание о трагических событиях 37-го года, о Второй мировой войне и Отечественной войне 1812 года. Но, пожалуй, самая внушительная программа «Белых столбов» - анимационная. Это подтвердил и последний фестивальный день. Рассказывают «Новости культуры».

В этом году «серьезному кино» первой половины ХХ века пришлось уступить большую часть экранного времени мультфильмам: 16-й по счету фестиваль архивного кино «Белые столбы» отмечает вековой юбилей отечественной анимации.

«Мало кто знает, что в Госфильмофонде хранится более 2 500 мультфильмов, а мы в обиходе имеем 150 -200 наименований, и только здесь их можно увидеть», – говорит директор Госфильмофонда Николай Бородачев. Составить программу при таком «богатстве» было непросто.

«Великих имен много в анимации, и технологий, и открытий у нас в анимации тоже много, и мы решили на этот раз составить программу по музыке», – рассказывает научный сотрудник Госфильмофонда Наталья Яковлева.

В программе смотра – две версии «Сказки о глупом мышонке». К мультфильму 82-года, режиссера Бориса Степанцева, музыку написал Михаил Меерович, постоянный «музыкальный соавтор» Юрия Норштейна. К раритетной ленте Михаила Цехановского, снятого сорока годами ранее – Дмитрий Шостакович.
«Музыкальную тему» фестиваля продолжила экранизация оперы Сергея Рахманинова «Алеко» по поэме Пушкина «Цыгане». Восстановлением стереофильма 53-го года занимался Николай Майоров.

«Фильм интересный, спорный в каких-то местах, потому что восстановление этого фильма создаст почву для практической работы, – считает киновед Николай Майоров. – Здесь и методика экранизации оперы, и методика показа стереокино-оперы, и проблемы которые с этим возникали».

Кадр из фильма Александра Ширяева

По традиции, «под занавес» фестиваля вручили награды. Виктора Бочарова отметили за то, что он поставил под сомнение официальную дату рождения отечественной анимации. Он искал архивные съемки балетмейстера, артиста Мариинского театра и ассистента Мариуса Петипа – Александра Ширяева. А нашел результаты его экспериментов в кукольной анимации, проведенные за несколько лет до появления мультфильма Владимира Старевича, который принято считать первым.

«Смотря на экраны обнаружили, что танцы какие-то странные, непонятные, но, посмотрев на большом экране, поняли что это куклы», – говорит Виктор Бочаров.

На фестивале отметили и программу «Культ кино», которая выходит на нашем телеканале. Правда, её ведущий Кирилл Разлогов награды не дождался – уехал на другой кинофестиваль.

Роттердамский фестиваль наградил фильмы из Сербии, Чили и Китая

Mon, 06 Feb 2012 08:47:00 +0100

«Золотых тигров» Роттердамского кинофестиваля, проходящего с 25 января по 5 февраля, получили фильмы трех женщин-режиссеров — «Клип /Ролик» (Klip) сербки Майи Милош (Maja Milos), «С четверга до воскресенья» (De jueves a domingo) чилийки Доминги Сотомайор (Dominga Sotomayor) и «Яйцо и камень» (Egg and Stone) китаянки Хуань Джи (Huang Ji).

Кадр из фильма «Клип»

В основном конкурсе Роттердама, по традиции сосредоточенного на экспериментальном и независимом кино, по регламенту участвуют исключительно дебютные и вторые картины. В этом году их было 15. Россию представляла драма Василия Сигарева «Жить», которая встретила благожелательные отклики прессы, однако приза не удостоилась.

Судьбу трех равнозначных «Золотых тигров» и прилагаемых к ним денежных премий в 15 тысяч евро решило жюри, состоявшее из израильского режиссера Самюэля Маоза (Samuel Maoz), сингапурского режиссера Эрика Ку (Eric Khoo), главы датского документального фестиваля Тине Фишер (Tine Fischer), работавшей ранее в Роттердаме, а ныне отбирающей международные программы в Дохе Людмилы Цвиковой (Ludmila Cvikova) и бразильской актрисы Элены Игнис (Helena Ignez).

Кадр из фильма «Яйцо и камень»

Приз международной федерации кинокритиков FIPRESCI получила бразильская картина «Звуки по соседству» (O som ao redor) Клебера Мендосы Фильу (Kleber Mendonca Filho). Фильм «Клип» сравнивали с произведениями Валерии Гай Германики: это подростковая драма о сексуальном самоопределении и о жизни в провинции.

«Это энергичный, искренний, честный, откровенный и нарушающий все нормы фильм, где современные средства используются для того, чтобы воссоздать шокирующую картину мира, существующую в головах поколения, записывающего свою жизнь на камеры мобильных телефонов. „Клип“ вызывает множество вопросов и не дает никаких ответов», — гласит вердикт жюри.

Кадр из фильма «С четверга до воскресенья»

Картина Доминги Сотомайор, по мнению судейской коллегии «чрезвычайно точно и деликатно описывает интимное пространство семьи». В фильме показано четырехдневное путешествие одного семейства к северу Чили и к семейному краху, «захватывающее путешествие, переданное с точки зрения ребенка и вызывающее в памяти эпизоды из нашего собственного детства», убеждены члены жюри, которые также отметили свежесть и небанальность операторской работы.

Наконец, китайский фильм в Роттердаме похвалили за «поэтический язык» и «тонкое обращение режиссера с непрофессиональными актерами»: речь в картине идет о 14-летней девочке, живущей в провинции, пока родители зарабатывают деньги в городе.

Кинофестиваль дебютных и вторых фильмов прошел в голландском Роттердаме уже в 41-й раз. Роттердамский кинофестиваль традиционно ориентирован на экспериментальные работы молодых режиссеров, а также на поиск картин из регионов, которые не входят в кинематографическое «Золотое кольцо».

В фестивальной табели о рангах он занимает место в первой десятке самых влиятельных, в разные годы главный приз фестиваля — роттердамского «Тигра» — получали такие «звезды», как Хоу Сяосян, Сергей Параджанов, создатель «Олдбоя» Чан Вук-Пак и будущий режиссер «Темного рыцаря» Кристофер Нолан. Из россиян «Тигров» удостаивались Александр Баширов («Железная пята олигархии»), Лариса Садилова («С любовью. Лиля») и Илья Хржановский за дебютную картину «4».

«Тигр» Хржановского, датированный 2005 годом, остается последним по времени успехом российского кино — несмотря на то что картины из России присутствуют в конкурсе Роттердамского фестиваля почти каждый год, чаще всего они остаются без наград. Это можно объяснить, с одной стороны, тем, что российская кинематография в последние годы в стороне от того, к чему традиционно тяготеет Роттердам, а с другой — недоброкачественностью самих картин, отбираемых в конкурс.

Так, в позапрошлом году участие в конкурсе картины «Мама» Елены и Николая Ренардов вызывало лишь недоумение — уровень этой во всех смыслах заурядной работы явно не соответствовал конкурсу какого бы то ни было фестиваля, кроме разве студенческого. А в прошлом году от России в конкурсе был «Громозека» — по всем параметрам довольно средняя, хоть и не без достоинств, работа Владимира Котта.

Всего в этом году в разных программах фестиваля участвовали четыре российские картины — это встреченный овациями крошечного зала «Шапито-шоу» Сергея Лобана, «Охотник» Бакура Бакурадзе и «Портрет в сумерках» Ангелины Никоновой, представленные в программе «Блестящее будущее». А также лента Василия Сигарева «Жить», отобранная для участия в конкурсе — самая сильная российская работа в конкурсе фестиваля со времен триумфального дебюта Ильи Хржановского и, уже сейчас можно сказать, одна из самых громких российских картин 2012 года.

Увы, грубый, нутряной, откровенный и по-настоящему страшный, вскрывающий вены нашей действительности фильм Сигарева не произвел впечатления ни на публику, ни на фестивальное жюри. Впрочем, такой результат можно было предвидеть: фильм Сигарева сделан, что называется, для внутреннего пользования. В России фильм Сигарева появится в мае — он почти наверняка будет представлен в конкурсе очередного «Кинотавра».

По материалам РИА-Новости, «Известия»

«Шапито-Шоу» стал четвертым в списке зрительских симпатий в Роттердаме

Fri, 03 Feb 2012 09:25:00 +0100

Картина «Шапито-шоу» Сергея Лобана и Марины Потаповой, представленный на Роттердамском кинофестивале 30 января, занимает четвертое место из 120 фильмов в рейтинге зрительских симпатий, сообщается на сайте международного киносмотра.

Сценарист Марина Потапова на Роттердамском кинофестивале

В первую пятерку также вошли лента Петра Лома «Возвращение на площадь» (Back to the Square) о событиях на площади Тахрир в 2011 году, картина Мартина Скорсезе «Хьюго» (Hugo), в российском прокате получившая название «Хранитель времени», драма Энн Хуи «Простая жизнь» (A Simple Life) о состарившейся служанке, и замыкает пятерку фильм «Черный.Белый.Секс» (Black & White & Sex) о проститутке Энджи и играющих ее актрисах.

Российский кинематограф на Роттердамском кинофестивале представлен также картиной Василия Сигарева про восприятие и приятие смерти под названием «Жить». Его фильм — один из 15 участников основного конкурса, куда включаются дебютные и вторые картины. Обладатели трех равноценных «Золотых тигров» станут известны 4 февраля. Тогда же назовут фильм, более всех полюбившийся зрителям.

«Шапито-шоу», победивший на нескольких европейских фестивалях «Портрет в сумерках» Ангелины Никоновой и показанный в Канне «Охотник» Бакура Бакурадзе, наряду с прогремевшим в Венеции «Стыдом» (Shame) Стива МакКуина (Steve McQueen), были сочтены достойными кандидатами в «Светлое будущее» (Bright Future) — так называется подборка перспективных дебютов и вторых фильмов. Среди 73 участников программы «Спектр», призванной продемонстрировать основные тенденции мирового кинематографа с помощью знаковых премьер прочих фестивалей, будет «Сердца бумеранг» Николая Хомерики, дебютировавший и раскритикованный на Московском международном кинофестивале, а затем показанный в Карловых Варах и Турине.

Число конкурсных фильмов на Венецианском фестивале сократилось до 20

Fri, 03 Feb 2012 09:12:00 +0100

Новый директор Венецианского кинофестиваля (Mostra internazionale del Cinema di Venezia) Альберто Барбера (Alberto Barbera) сокращает число конкурсных фильмов до 20, отменяет специальную секцию Controcampo Italiano, посвященную современному итальянскому кинематографу, и вводит более строгие критерии отбора в параллельной программе «Горизонты» (Orizzonti), которую его предшественник Марко Мюллер два года подряд делал подчеркнуто экспериментальной, стирая границы между кинематографом и видеоартом, сообщается в четверг на официальном сайте Венецианской биеннале, частью которой является кинофестиваль.

Сокращение программы подчеркнет строгость отбора и позволит удачнее составить расписание, уделив больше внимания каждой из отобранных картин, — подчеркивается в заявлении руководства Биеннале.

Вне конкурса в новой версии Венецианского фестиваля может состояться не более 11 мировых премьер, а программа «Горизонты» отныне будет включать в себя только короткометражки и полнометражные картины. Средний метр из ее конкурса должен исчезнуть.

Организаторы Мостры признают, что вынуждены пойти на такие меры в условиях острой нехватки помещений: новый фестивальный дворец, который начали строить в 2007 году, так и остался котлованом, стоившим итальянской казне более 80 миллионов евро. Уже после начала работ обнаружилось, что особенности почвы не позволяют реализовать проект в первоначальном виде за первоначально отведенные на эти цели деньги. Кроме того, два отеля, где традиционно проходили деловые встречи, интервью и круглые столы для прессы, закрылись на реконструкцию, так что и деловую часть Мостры приходится до поры до времени сокращать.

Вместе с тем, подчеркивается в опубликованном в четверг коммюнике, венецианский кинорынок возродится под названием Nuovo Light Market и в новой версии «задаст вектор для возникновения настоящего рынка, способного отвечать нуждам продюсеров, дистрибьюторов, покупателей, продавцов и агентств, занятых продвижением кинематографической продукции».

Сейчас большая часть сделок происходит не в Венеции, а на стартующем в середине сентября кинофестивале в Торонто, так что все значимые венецианские премьеры стараются поставить на начало фестиваля, чтобы застать всех влиятельных участников индустрии.

Отсутствие полноценного кинорынка было одной из главных забот предыдущего руководителя Венецианского кинофестиваля, Марко Мюллера (Marco Muller). Считается, что свои амбиции он сможет реализовать, реорганизовав Римский фестиваль, проходящий в столице Италии в октябре. Однако кандидатура Мюллера до сих пор не утверждена, несмотря на напряженные переговоры: руководители самого города Рима, провинции Рима и области Лацио вот уже второй месяц не могут прийти к единому мнению.

Тем временем первый фестиваль под руководством Барберы пройдет на Лидо с 29 августа по 8 сентября 2012 года.

Считается, что отбором российских фильмов при новом руководстве будет заниматься Петр Шепотинник, ныне отвечающий на Московском международном кинофестивале за связи с общественностью. Вместе с тем, сам Шепотинник отказался подтверждать РИА Новости эту информацию, сославшись на то, что официальных переговоров у него пока ни с кем не было.

Глава Мостры сменился после того, как новое правительство Италии утвердило президента Биеннале Паоло Баратту (Paolo Baratta) на новый срок. У Мюллера были с Бараттой разногласия относительно расширения фестиваля и строительства Дворца кино, поэтому сразу после назначения Баратты Мюллер объявил о своем уходе. Ему немедленно предложили несколько новых мест работы — не только в Риме, но и в Шанхае, Токио и Санкт-Петербурге. Окончательного ответа Мюллер пока никому не дал.

Жюри фестиваля «Дух огня» возглавит Пьер Ришар

Thu, 02 Feb 2012 09:11:00 +0100

Кинофестиваль кинематографических дебютов «Дух огня» пройдет с 24 февраля по 1 марта в Ханты-Мансийске.

А сегодня о программе юбилейного смотра на пресс-конференции в ИТАР-ТАСС расскажет президент фестиваля, народный артист России Сергей Соловьев.

Уже известно, что на открытии киносмотра будет показан фильм «Артист» (The Artist) режиссера Мишеля Хазанавичюса — главный претендент на «Оскар» этого года. А закроет фестиваль картина «Что, если бы мы все жили вместе» с Пьером Ришаром и Джеральдиной Чаплин в главных ролях.

Пьер Ришар также возглавит главное жюри форума. Знаменитый француз уже приезжал в Ханты-Мансийск в 2003 году на самый первый фестиваль и был награжден здесь призом «За выдающийся вклад в мировое киноискусство». Тогда актер признался ИТАР-ТАСС, что поражен красотой русской Сибири. Ришар отметил, что ему было бы очень интересно сыграть в российском фильме. «Это могло бы стать для меня потрясающим опытом. В вашей стране есть фантастически талантливые режиссеры», — сказал он. В тот раз артисту не удалось договориться о совместной работе с русскими кинематографистами, возможно, удастся в этом году.

В основной конкурс, программа которого еще формируется, вошли ленты режиссеров из Франции, Австрии, Аргентины, Румынии, Грузии, Португалии, Украины, Бельгии и других стран. Традиционные главные призы фестиваля — «Золотая тайга» и 300 тыс рублей, «Серебряная тайга» и 200 тыс рублей, «Бронзовая тайга» и 100 тыс рублей. Актерское жюри, в которое вошли Ирина Розанова и Сергей Шакуров, вручит призы имени Александра Абдулова. Также будут отмечены операторы.

«В конкурсе „Российские дебюты — 2011“ мы покажем самые яркие фильмы начинающих режиссеров, — рассказали в оргкомитете фестиваля. — По нашей традиции их судьбу будут решать зрители». В частности, жители Ханты-Мансийска увидят «Бабло» Константина Буслова, «Мой папа Барышников» Дмитрия Поволоцкого и Марка Другого, «Бездельники» Андрея Зайцева, «Неадекватные люди» Романа Каримова.

В рамках программы «Мифы народов Севера» пройдет ретроспектива члена жюри, исландского режиссера Фридрика Тор Фридрикссона. Вторую часть программы составит серия документальных фильмов, посвященная народам ханты и манси. Сорок лет назад их снял режиссер Леннарт Мери, впоследствии ставший первым президентом Эстонии. Специальная программа «Кино для всех» в очередной раз вовлечет людей с ограниченными возможностями в творческий процесс и позволит им принять активное участие в фестивальной жизни.

«Правительство РФ объявило 2012 год Годом музыки, — напомнили в оргкомитете. — Мы подготовили программу „Музыка в кино“, в которую вошли лучшие музыкальные фильмы мирового и отечественного кинорепертуара». Ленты «Мы из джаза» и «Зимний вечер в Гаграх» представит режиссер Карен Шахназаров, а анимационный музыкальный фильм «Мария, Мирабела» — композитор Евгений Дога. Также будут показаны «Чикаго», «Стиляги», «Танцующая в темноте», «Табор уходит в небо», «Девять», «Волга-Волга». Кроме того, будет вручен приз режиссеру-дебютанту за лучшую музыку в фильме.

Год 200-летия Отечественной войны 1812 года в Ханты-Мансийске отметят ретроспективой «История славы Государства Российского», в рамках которой будут показаны исторические ленты «Петр I», «Адмирал Ушаков», «Гусарская баллада» и другие. Состоится и «День семьи». Известные кинематографические семьи встретятся со зрителями, а Леонид Ярмольник и Ренат Давлетьяров представят свою новую картину «Моя безумная семья». Среди других гостей фестиваля — режиссеры Павел Чухрай и Александр Митта, которые проведут мастер-классы.

В программе «Сибирская эйфория» зрители Югры увидят фильмы, покорившие крупнейшие международные фестивали этого года: «Елена» Андрея Звягинцева, «Полночь в Париже» Вуди Аллена, «Меланхолия» Ларса фон Триера и «Семь дней и ночей с Мэрилин» Саймона Кертиса.

Специально для открытия юбилейного кинофестиваля «Дух огня» создадут две киноленты. Это перемонтированный к юбилею традиционный ролик, в основу которого положена история красной дорожки фестиваля за все годы, и второй фильм, во многом опирающийся на эпизод фильма «Ностальгия» Андрея Тарковского (тот, где герой Олега Янковского устанавливает свечу).

Президент кинофестиваля Сергей Соловьев отметил: «Через десять лет мы хотим повторить атмосферу и суть того события, которое когда-то открыло первый фестиваль «Дух огня». Тогда мы праздновали 70-летие великого режиссера Андрея Тарковского, теперь, на десятом фестивале, мы намерены отметить 80-летие мастера. На церемонии открытия фестиваля будут вручены также почетные призы фестиваля «Золотая тайга» за вклад в мировое кино».

Киносмотр проводится при поддержке Министерства культуры РФ и правительства Ханты-мансийского автономного округа.

По материалам ИТАР-ТАСС, «Аргументы и Факты»

На Берлинском кинофестивале расскажут о потере пленочного кино

Wed, 01 Feb 2012 12:14:00 +0100

На международном кинофестивале в Берлине будет показан документальный фильм Кристофера Кеннели (Chris Kenneally) «Бок о бок» (Side By Side).

В ленте снялся актер Кeану Ривз (Keanu Reeves), который обсуждает с самыми известными кинодеятелями Голливуда отличия цифровой съемки от работы с пленкой. Картина создана в жанре интервью актера с кинематографистами, которые снимают на пленку и на цифру. В частности о тонкостях работы с пленкой и цифрой рассказывают Дэвид Линч (David Lynch), Лана Вачовски (Lana Wachowski), Кристофер Нолан (Christopher Nolan), Джордж Лукас (George Lucas), Джеймс Кэмерон (James Cameron), Стивен Содерберг (Steven Soderbergh), Дэвид Финчер (David Fincher), Роберт Родригес (Robert Rodriguez), Мартин Скорсезе (Martin Scorsese) и Ларс фон Триер (Lars von Trier).

Стивен Содерберг

«На сегодняшний день ни один заслуживающий доверия источник не утверждал, что хоть что-то из созданного с эстетической точки зрения превосходит пленку», - говорит в фильме Кристофер Нолан. «Цифровые камеры - это новая эстетика, но в то же время мы будем оплакивать потерю кинопленки», - заявляет Лана Вачовски.

Кеану Ривз

Фильм «Бок о бок» будет показан в рамках фестиваля 15 и 18 февраля.

«Красная фабрика грез» на берегах Шпрее

Wed, 01 Feb 2012 11:41:00 +0100

Зрителей 62 Берлинского кинофестиваля ждет торжественная премьера отреставрированного фильма «Октябрь», снятого Сергеем Эйзенштейном в 1928 году. Премьера готовится при содействии Российского государственного архива литературы и искусства и будет сопровождаться Симфоническим оркестром Берлинского радио, дирижер Франк Штробель.

Этот классический советский фильм покажут 10 февраля в рамках специальной программы года — ретроспективы «Красная фабрика грез», посвященной, в частности, деятельности студии «Межрабпом». Об этой первой и единственной при советской власти частной российско-германской кинокомпании и у нас вспоминают очень редко, хотя она успешно работала в течение целого десятилетия и сняла многие известные картины нашего кино — в частности, первый советский звуковой, первый анимационный и первый цветной фильмы. Российско-немецкое сотрудничество в области кино интенсивно развивалось в 20-е и в начале 30-х годов.

В берлинскую ретроспективу входят малоизвестные на Западе фильмы Бориса Барнета, Всеволода Пудовкина, Александра Андриевского,Федора Оцепа, Якова Протазанова, Владимира Шнейдерова, Игоря Савченко, Сергея Комарова. Многие из этих картин будут показаны в Германии впервые. Премьера обновленного «Октября» станет центральным событием ретроспективы. «Октябрь», говорится в пресс-релизе фестиваля, — первый пример революционного фильма, который оказал мощное влияние на формирование образа советского кинематографа этого периода. В соединении с оригинальной музыкой, написанной Эдмундом Майзелем, демонстрация фильма обещает зрителям уникальное, эмоционально насыщенное впечатление.

Фильм Эйзенштейна отслеживает ход развития революционного движения от Февральской революции до октября 1917-го. Премьерой картины предполагалось отметить десятилетие Октябрьской революции. Но за это десятилетие политическая конъюнктура не раз менялась, многие бывшие соратники Ленина к 1928 году оказались в опале, и лента, где они упоминались, подверглась цензурным сокращениям, а после премьеры в Большом театре 14 марта 1928 года совершенно исчезла из кинотеатров.

В 60-е годы Наум Клейман, тогда сотрудник Госфильмофонда, работал над первой научной реставрацией фильма. На базе этой его версии и были выполнены новая реставрация и перевод фильма в HD (высокое разрешение). Эти работы произведены Киномузеем в Мюнхене, который еще в 70-е годы приобрел в Госфильмофонде копию картины. Кроме того, для премьеры в Берлине мюнхенская копия была дополнена некоторыми лучше сохранившимися фрагментами из материалов Киноинститута в Амстердаме и немецкого Федерального киноархива.

Саундтрек, который прозвучит 10 февраля, был написан Эдмундом Майзелем для немецкой версии фильма в конце 20-х годов. По тем временам это была во многом новаторская музыка, включавшая шумовые эффекты и предварившая появление более поздних стилей панк и техно. Композитор считался одним из видных экспериментаторов, он активно осваивал новые технологии, в его творческом наследии музыка к 14 театральным спектаклям и десяти фильмам.

Премьера «Октября» станет одним из главных событий Берлинале и будет транслироваться популярным европейским телеканалом ARTE.

Охотники на «медведей»: 25 фильмов Берлинале-2012

Wed, 01 Feb 2012 11:03:00 +0100

Один из самых престижных киносмотров мира — Берлинский фестиваль, который пройдет в немецкой столице с 9 по 19 февраля, объявил список фильмов-участников основной программы.

Фестиваль откроет историческая драма француза Бенуа Жако «Прощай, моя королева» (Les Adieux a la reine), где Диана Крюгер играет королеву Марию-Антуанетту, а Леа Сейду из «Бесславных ублюдков» и «Миссия невыполнима: протокол фантом» — ее фрейлину.

В конкурсе заявлены 18 картин, среди которых драма «Я сама» (A Moi Seule/Coming Home) французского режиссера Фредерика Видо, франко-сенегальский фильм «Сегодня» (Aujourd’hui) режиссера Алена Гомиса, китайский режиссер Ванг Кванан участвует в конкурсе с эпической лентой «Равнина Белого оленя» (Bai lu yuan/White Deer Plain).

В конкурсе участвуют две немецких картины. «Барбара» (Barbara) Кристиана Петцольда с обладательницей «Золотого медведя» Ниной Хосс в главной роли и семейная драма «Домой на выходные» (Ноme For the Weekend) Ханса-Кристиана Шмидта.

На главный приз также претендуют: «Пленник» (Captive) Брильянте Мендосы совместного французско-немецко-филиппинского производства с Изабель Юппер в главной роли.

«Цезарь должен умереть» (Caesar Must Die) итальянских режиссеров, братьев Паоло и Витторио Тавиани, в котором заключенные разыгрывают трагедию Шекспира, венгерская лента «Просто ветер» (Just The Wind) Бенедека Флигауфа и испанский триллер «Диктант» (Dictado) Антонио Чаварриасан.

Еще одна костюмированная драма о монархах и простых смертных в конкурсе — фильм Николая Арсела «Королевское дело» (En Kongelig Affаеre), рассказывающий историю врача, сопровождающего короля Дании в поездке по Европе.

Билли Боб Торнтон представит в конкурсе фестиваля фильм «Машина Джейн Мэнсфилд» (Jayne Mansfield`s Car) совместного российско-американского производства.

Также в основной конкурс фестиваля вошли фильмы: «Милость» (Gnade) производства Германии и Норвегии, режиссер — Маттиас Гласнер, «Открытки из зоопарка» (Kebun binatang / Postcards From The Zoo) индонезийского режиссера Эдвина, швейцарско-французская лента «Ребенок сверху» (Sister/ L’enfant d’en haut), режиссер — Урсула Майер, картина «Метеора» (Meteora) греческого режиссёра Спироса Статулопулоса, фильм «Мятежница» (Rebelle) режиссера — Ким Нгуйен из Канады и лента «Табу» (Tabu) Мигеля Гомеса из Португалии.

Еще пять картин, которые не являются премьерами, будут показаны в основной программе, но не примут участия в конкурсе. Среди них два китайских фильма: лента режиссера Харка Цуя «Летающие мечи врат дракона» (Flying Swords Of Dragon Gate) и картина Чжана Имоу «Цветы войны» (Jin ling Shi San Chai), главную роль в которой сыграл Кристиан Бейл.

На фестивале будет показан один из претендентов на «Оскар» — драма Стивена Долдри «Жутко громко и запредельно близко» (Extremely Loud and Incredibly Close), рассказывающая историю 10-летнего Оскара, потерявшего отца в день атаки на башни-близнецы 11 сентября 2001 года.

Также вне конкурса в основной программе будет показана экранизация романа Ги де Мопассана «Милый друг» (Bel Ami), снятая Декланом Доннелланом и Ником Ормеродом, с Умой Турман и Робертом Паттинсоном в главных ролях,

фильм Джеймса Марша «Теневая танцовщица» (Shadow Dancer), одну из главных ролей в котором сыграл Клайв Оуэн.

Частью официальной программы Берлинале являются также специальные показы. В рамках одного из них представят недавнюю премьеру — «Нокаут» (Haywire) Стивена Содерберга, где в главной роли снялась боец ММА Джина Карано.

Второй специальный показ станет данью уважения великой Мэрил Стрип: на фестивале покажут фильм «Железная леди», в котором она сыграла Маргарет Тэтчер. За эту роль актриса уже удостоилась премии «Золотой глобус» и претендует на «Оскар».

Блеск Голливуда на Берлинале и 100 лет фабрике грез

Wed, 01 Feb 2012 10:37:00 +0100

Блеск Голливуда в Берлине

Постер Берлинале

Берлинале блистает звездами и кинохитами Мэрил Стрип (Meryl Streep) считается одной из самых разносторонних и талантливых актрис мира. Она сыграла в 40 фильмах и 16 раз была выдвинута на получение «Оскара». 14 февраля на 62-м кинофестивале Берлинале актрисе будет вручена почетная премия «Золотой медведь» за вклад в кинематограф. Помимо Мэрил Стрип международный кинофестиваль в Берлине, который пройдет с 9 по 19 февраля 2012 года, своим присутствием почтит и голливудская дива Анджелина Джоли. Она представит свою дебютную работу в качестве кинорежиссера — фильм под названием «В стране крови и меда», повествующий о войне в Боснии.

Постеры Берлинале 2012 на улицах Берлина

Всего на Берлинале покажут около 400 лент, причем большинство из них будут представлены впервые в Европе и даже в мире. В конкурентной борьбе за призы фестиваля участвуют 16 фильмов.

100 лет «фабрике грез»

Бабельсберг — немецкая «фабрика грез»

Будь то Марлен Дитрих или Кейт Уинслет, Кристоф Вальц или Брэд Питт — все они стояли перед кинокамерой в старейшей в мире «фабрике грез». 12 февраля киностудии Бабельсберг (Filmstudio Babelsberg) исполняется 100 лет. Под стать круглой дате и будет отпраздновано это событие. На 62-м Берлинале студии будет вручена премия «Камера Берлинале» и пройдет ретроспектива десяти игровых фильмов.

История киностудии Бабельсберг началась с немого фильма Урбана Гада (Urban Gad) «Танец смерти» («Der Totentanz»). Столетний юбилей студии будет отмечен началом съемок самого дорогого на данный момент немецкого фильма «Облачный атлас» («Wolkenatlas») с участием лауреатов премии «Оскар» Томом Хэнксом и Холли Берри. Тому, кто хочет больше узнать об истории киностудии, рекомендуем посетить Музей кино в Потсдаме, где проходит выставка «Фабрика грез»: 100 лет фильму в Бабельсберге«.

Объявлен победитель iPhone Film Festival

Tue, 31 Jan 2012 10:45:00 +0100

Жюри Original iPhone Film Fest, учрежденного в рамках конференции Macworld | iWorld, объявило победителя. «Гран-При» фестиваля получила работа Алена Петковича (Alen Petkovic) - Nancy Lee.

Это олдскульный видеоклип с участием группы Vintage Trouble, снятый на четыре iPhone 4S одновременно.

Для участия в фестивале пользователям iPhone было предложено представить на суд жюри фестиваля свои короткометражные фильмы и видео, снятые на камеру смартфона Apple.

Короткометражки принимались на конкурс в четырех категориях – «Музыкальное видео», художественное кино, научно-популярное и «бренд-видео». Победители в этих категориях уже определены. Их работы можно увидеть на официальном сайте фестиваля.

«Кинотавр» начинает отбор проектов для участия в питчинге

Mon, 30 Jan 2012 13:33:00 +0100

1 февраля 2012 ОРКФ «Кинотавр» начинает отбор проектов для участия в Питчинге. Всем желающим принять участие в данном мероприятии необходимо до 10 апреля 2012 прислать на адрес pitching@kinotavr.ru следующие документы:

Для продюсеров:

краткое описание проекта (продюсерскую экспликацию)
синопсис проекта (не более 3-х стр)
биографии/фильмографии творческой группы
краткую информацию о бюджете проекта и той его части, поиск которой является для продюсера целью участия в питчинге

Для режиссеров и продюсеров – дебютантов:

краткое описание проекта (режиссерскую экспликацию)
синопсис проекта (не более 3-х стр)
биографии/фильмографии творческой группы
краткую информацию о бюджете проекта и той его части, поиск которой является для продюсера целью участия в питчинге
мотивационное письмо с описанием того типа партнерства (возможно, с указанием потенциальной компании - партнера), которое должно стать результатом участия проекта в питчинге

Все образцы документов можно посмотреть в каталоге Питчинга – 2011.

В этом году ожидается значительное увеличение количества участников и само мероприятие будет проходить в течение двух фестивальных дней, а не одного, как в предыдущие годы. Связано это с тем, что питчинг этого года будет разбит на две секции: основную и дебютную. В конкурсе проектов в основной секции могут принимать участие исключительно профессиональные продюсеры полнометражного игрового кино, имеющие не менее 30 % подтвержденного объема финансирования представляемой картины.

В конкурсе проектов дебютной секции могут принять участие молодые продюсеры, разрабатывающие свой первый или второй полнометражный проект, а также режиссеры-победители фестивалей короткого метра в России и за рубежом, планирующие производство своего первого полнометражного игрового фильма. Подача заявки в дебютную секцию не требует подтвержденных финансовых договоренностей, как в случае с основной секцией. Но следует обратить внимание на то, что авторы проектов дебютной секции должны быть готовы к переговорам с крупными продюсерскими компаниями о передаче части авторских прав потенциальному партнеру или инвестору.

Также в этом году впервые будут организованы индивидуальные встречи участников питчинга с продюсерами, которые будут заранее ознакомлены с заявками всех отобранных конкурсантов. Это позволит обеим сторонам более детально и емко обсудить возможные перспективы дальнейшего сотрудничества. По итогам питчинга прошлого года в производстве находятся два проекта: картина «Все просто» продюсера К. Шипенко и режиссера С. Карпуниной и картина «Страна хороших деточек» продюсера Н. Мокрицкой и режиссера О.Бычковой.

Проект-победитель прошлого года «Большая картошка» продюсера А. Эйбоженко вызвал серьезный интерес зарубежных партнеров и был отмечен на прошедшем ММКФ на международном продакшн-маркете Moscow Business Square, а также на кинофестивале в Онфлере. Питчинг этого года обещает быть еще более интересным и продуктивным, благодаря не только новой организационной структуре самого мероприятия, но и приглашенным на него в качестве преподавателей звездным зарубежным гостям, имена которых Дирекция фестиваля озвучит позже.

По материалам пресс-службы ОРКФ «Кинотавр»

Фонд кино объединил всех российских участников Берлинского кинорынка

Mon, 30 Jan 2012 10:16:00 +0100

Федеральный Фонд кино впервые устраивает на Берлинском кинорынке, проходящем с 9 по 17 февраля, единый стенд для российских участников, сообщила РИА Новости глава международного отдела Фонда Елена Романова.

Елена Романова, фото: ProfiCinema

Под эгидой Фонда объединятся семь крупных дистрибьюторов: занявшая в прошлом году первое место по сборам компания «Централ Партнершип», отвечающая за значительную часть отечественных кассовых удач Bazelevs Distribution; медиа-подразделение Art Pictures Федора Бондарчука и Дмитрия Рудовского; ВГТРК; выпускающий «Смешариков» продюсерский центр «Рики»; артхаусный прокатчик «Интерсинема» и анимационная студия Wizart вместе Inlay Film.

«Перед нами стояла задача создать комфортную, достойную площадку для российских компаний, которые представляют свой контент в Берлине. Это позволит им существенно сэкономить свои средства, но главное — выступить единым сообществом», — сказала Романова.

Кадр из фильма «Елки-2»

Большинство проектов, которые будут представлены на стенде, поддержаны Фондом кино. Среди них — уже прошедшая в России заключительная часть франшизы «Бой с тенью» (ЦПШ) и экранизация романа Бориса Акунина «Шпион» с Федором Бондарчуком и Данилой Козловским, которую делает михалковская студия «ТриТэ», а прокатывает — ЦПШ. «Базелевс» покажет «Елки-2» и негодяя-Светлакова в «Камне». Art Pictures — политизированную экранизацию романа Минаева «Духless», трехмерный «Сталинград» Бондарчука и собравший звездный актерский состав сериал «Белая гвардия». «Интерсинема» привозит прекрасно принятый критиками, но провалившийся в прокате фильм Андрея Смирнова «Жила-была одна баба», «Последнюю сказку Риты» Ренаты Литвиновой, «Землю людей» Сергея Говорухина и несколько будущих проектов, ВГТРК — сериал «Жизнь и судьба», который снял автор «Ликвидации» Сергей Урсуляк. Wizart представит два полнометражных 3D-проекта, «Снежную королеву» по Андерсону, выходящую в 2012 году, и «Волки и овцы», которых собираются выпустить в 2014 году.

Кадр из фильма «Бой с тенью»

Гендиректор Art Pictures Дмитрий Рудовский полагает, что «объединенный государственный стенд — хорошая инициатива»: «Для зарубежных дистрибьюторов это знак, что производство кино в России стало системным и от него можно ждать стабильных результатов по качеству и количеству предлагаемого продукта».

Перед началом фестиваля будут определены победители тендера на разработку совместных российско-германских проектов, который российский Фонд кино объявил осенью в кооперации с тремя немецкими организациями — Федеральным комитетом поддержки кинематографии (ФФА), фондом «Медиенборд Берлин-Бранденбург» (МББ) и фондом «Миттельдойче Медиенфердерунг» (МДМ). В общей сложности планируется распределить 200 тысяч евро.

Кадр из фильма «Жила-была одна баба»

Среди претендентов — 16 картин, в том числе «Генерал» Бакура Бакурадзе, где речь идет о сербском военном преступнике; «Новый Берлин» автора «Овсянок» Алексея Федорченко; новый фильм Александра Миндадзе «Милый Ганс, дорогой Петер»; экранизация повести Тендрякова «Находка»; психологический триллер Алексея Учителя «Стокгольмский синдром»; детский фильм «Страна хороших девочек»; история приключений европейской футбольной звезды в России под названием «Оффсайд» и поддержанная студией-мейджором Art Pictures приключенческая история под названием «Фокусник», написанная сценаристом «Острова» Павла Лунгина — Дмитрием Соболевым, который летом при поддержке Фонда стажировался в Лос-Анджелесе.

Согласно условиям конкурса, проекты должны иметь прокатный потенциал как в России, так и в Германии, а российские продюсеры могут получить поддержку при наличии у картины статуса национального фильма. В итоге предполагается выдавать в среднем по 30 тысяч долларов на проект. «Мы договорились с нашими немецкими партнерами, что если достойных проектов будет много, мы увеличим размер наградного фонда», — отметила Романова.

Ранее аналогичный тендер был проведен на российско-французские проекты. Его выиграли 3D-эксперимент Алексея Попогребского под названием Lost Rooms и рисованная история о путешествии на Северный полюс, озаглавленная «На самом краю света». Грант российско-французской киноакадемии на разработку сценария составляет 45 тысяч евро.

«Выбор „Пропавших комнат“ в качестве транзитного участника копродукционного рынка в Роттердаме и Берлине доказывает, что мы в рамках Франко-российской киноакадемии отметили самого достойного», — отмечает глава международного отдела Фонда. Ранее подобного внимания удостаивалась только «Елена» Андрея Звягинцева, которая в итоге вызвала широчайший общественный резонанс и собрала целую коллекцию российских и международных призов.

Победитель российско-германского тендера будет объявлен 10 февраля, в 17 часов. 12 февраля на стенде будут обсуждаться дальнейшие планы Франко-российской киноакадемии, а 13 февраля, как объяснила Романова, «пройдут страновые круглые столы, в том числе стол, посвященный России»: «Я расскажу иностранным продюсерам о системе господдержки и принципах копродукции, после чего на российском стенде состоится презентация Фонда, с рассказом о наших планах на 2012 год и о новых направлениях деятельности». Поддержка совместного кинопроизводства является одним из ключевых направлений деятельности Фонда, подписавшего соглашение о сотрудничестве с итальянской государственной студией Cinecitta’ Luce в первый же год своего существования и объявившего об учреждении российско-китайского кинофонда в прошлом году в Канне. В дальнейшем планируется организовать работу с Испанией, которую Фонд считает «важным игроком в сфере кинематографии».

Берлинский международный кинофестиваль пройдет с 9 по 19 февраля. В его основном конкурсе Россию представляет спродюсированная Александром Роднянским «Машина Джейн Мэнсфилд» Билли Боба Торнтона, в параллельной секции «Панорама» покажут «Конвой» Алексея Мизгирева, а в программе «Форум» участвует фильм Андрея Грязева «Завтра», посвященный самой знаменитой акции арт-группы «Война».

Открывается фестиваль архивного кино «Белые столбы»

Mon, 30 Jan 2012 09:44:00 +0100

Фестиваль архивного кино «Белые столбы» в 16-й раз открывается сегодня в Госфильмофонде России.

Его задача — расширить представление участников смотра о развитии отечественного и мирового кинематографа и напомнить о примечательных датах в его истории. Название фестиваля повторяет название подмосковной станции, где расположен Госфильмофонд России — один из крупнейших киноархивов мира. Его коллекция насчитывает более 60 тысяч названий фильмов, созданных как в России, так и в других странах на протяжении всей истории кино (исключение составляет лишь часть документальных лент, что хранится в кинофотоархиве в Красногорске). Программа 5-дневного фестиваля будет насыщенной: ежедневные показы с утра и до вечера, обсуждения и «круглые столы».

Киномарафон откроется документальным фильмом Галины Долматовской «Счастливчики 60-х» — о поколении «шестидесятников».

В цикле «Великие столетия» участники «Белых столбов» отдадут дань памяти тем деятелям кино, чье столетие отмечается в год проведения фестиваля. В него вошли фильмы: «Темные люди» Сергея Филиппова, «Подруги» знаменитого итальянца Микеланджело Антониони, а также видных деятелей кино США «Ада» Дэниэла Манн, «Грязный Гарри» Дона Сигела, «Бродвейская мелодия 1940-го» Элианор Пауэлл и других.

Естественно, гости фестиваля вспомнят своих коллег, которые ушли в прошлом году. В специальную программу «In memoriam» включены картины: «Память сердца» Татьяны Лиозновой, «Дневник директора школы» с участием Ии Саввиной и Людмилы Гурченко, «Холм» (The Hill, 1965) Сиднея Люмета.

Организаторы фестиваля как всегда широко представят фильмы на военную тему, они выделены в две самостоятельные программы: «Вторая мировая и Великая Отечественная. 1942 год» и «Отечественная война 1812 года». В первую часть вошли фильмы, представляющие особый интерес не только для специалистов кино, но и для историков. Среди них документальные ленты «К переговорам У. Черчилля с И.В. Сталиным» (СССР, 1942 год) и «Сталинградская битва» (производство Швеция). Второй цикл будет представлен фильмом «1812 год» (снятый в 1912 году) и дипломной работой Георгия Данелии «Тоже люди». О трагических событиях в советской истории 1937-го года гостям фестиваля напомнят фильмы: «Приговор суда — приговор народа» и «Миссия в Москву» (США).

Фестиваль наглядно покажет какую большую работу ведут сотрудники Госфильмофонда в течение всего года по восстановлению старых фильмов, журналов, кинохроники. Открытием прошлого года стали случайно найденные в Петербурге кинопленки со съемками начала ХХ века, сделанные артистом балета А. Ширяевым.

Также вся программа «Белых столбов» призвана вновь и вновь подтвердить основной принцип деятельности Госфильмофонда — максимально использовать национальную коллекцию в культурно-просветительских целях. Поэтому его наиболее значительные ленты показываются также в столичном кинотеатре «Иллюзион». Завершится фестиваль 3 февраля.

В США завершился фестиваль независимого кино Sundance

Mon, 30 Jan 2012 08:16:00 +0100

В субботу в американском городе Юта завершился очередной международный фестиваль независимого кино Sundance (Sundance Film Festival). Большой приз жюри в категории «Драматический фильм» достался ленте режиссера Бена Зейтлина «Чудовища дикого Юга» (Beasts of the Southern Wild).

Кадр из фильма «Чудовища дикого Юга»

Среди соискателей в категории «Документальный фильм» выступила картина выпускницы факультета документалистики Института кинематографии Дании Лизы Бирк Педерсен и оператором телеканала DR2 Ларсом Скри Putin’s kiss /«Поцелуй Путина». Фильм повествует о судьбе одного из комиссаров движения «Наши» Маши Дроковой, которая уходит из организации после знакомства с участниками оппозиционного движения.

Героями картины стали журналист Олег Кашин, один из лидеров оппозиции Илья Яшин и идеолог движения «Наши» Василий Якеменко. Несмотря на оценки американских кинокритиков, посчитавших фильм откровенно скучным, он был удостоен награды за лучшую нехудожественную операторскую работу.

Кадр из фильма «Поцелуй Путина»

Вот как картину представляет сама режиссёр Лизе Петерсон:

«Я познакомилась с Машей, когда ей было 18 лет. Она приехала из маленького городка и, став членом молодежной прокремлёвской организации, перед ней открылись большие возможности. Если человек лоялен Путину, то у него появляется много преимуществ: хорошее образование, жильё и прочее. Молодежное движение постоянно конфликтует с оппозицией, однако в какой-то момент Маша знакомится с врагами правящей партии. И это не только лидеры политических движений, но и журналисты, критикующие власть. С некоторыми из них Маша начинает дружить, из-за чего у неё возникают проблемы, так как нельзя находиться сразу по обе стороны баррикад».

Фильм рассказывает о взаимоотношениях Маши Дроковой с оппозиционным журналистом Олегом Кашиным. История нападения на него заставила активистку «Наших» изменить взгляд на мир. Сама Маша Дрокова от комментариев отказалась. Олег Кашин пока не доступен. Но известно, что он был на презентации «Поцелуя Путина» в Копенгагене. Ездил вместе с одним из лидеров «Солидарности» Ильей Яшиным. Яшин говорит, что ему фильм понравился:

«Насколько я знаю, изначально фильм планировался по довольно стандартному сюжету - что есть прокремлёвская молодёжь, есть анти-кремлёвская. Но в какой-то момент у режиссёра кончились деньги, и это была большая удача для неё, потому что пока деньги искали, в жизни главной героини Маши Дроковой многое изменилось, и когда режиссёр вернулась в Москву, чтобы продолжать съёмки, это была уже другая Маша. Её изменившаяся жизнь легла в основу фильма, получился некий драматический перелом. Тема борьбы внутри поколения и драматических конфликтов внутри поколения, связанных не только с политикой, но и личными взаимоотношениями, - тем очень глубокая, и я рад, что хотя бы в Европе на это обращают внимание».

В этом выборе жюри нет никакого политического подтекста, - уверен ведущий программы «Полкино» на портале Кинопоиск.РУ Пётр Гланц:

«Если бы был какой-то политический подтекст в этой премии, тогда бы он получил за сценарий, за режиссуру. Кино получило приз за операторскую работу, это говорит о том, что он - просто неплохой оператор документального кино. Никакого политического подтекста в этом я искать бы не стал. Многие современные кинематографисты, не только западные, но и наши, я знаю многих, хотят попасть на Sundance потому что это единственный путь при нашей бедности получить какие-то деньги, бонусы и - главное - будущее финансирование».

Награда лучшему режиссеру досталась Аве Дюверне за фильм «Посреди неизвестноcти» (Middle of Nowhere).

Победителем в категории «Документальный фильм» стала лента «Дом, в котором я живу» (The House I Live In).

В номинации «Лучший зарубежный документальный фильм» была отмечена картина израильского режиссера Раанана Александровича «По закону здешних мест» (The Law in These Parts (Shilton Ha Chok).

Кадр из фильма «По закону здешних мест»

Фильм рассказывает о сложной сети законов, положений и уложений, созданных израильскими военными юристами за 40 лет управления палестинскими территориями на Западном берегу, на которые формально не распространяется израильское гражданское право.

В прошлогоднем интервью газете «Гаарец» режиссер рассказывал, что картина была создана после того, как ему стало известно об аресте палестинского подростка, снявшегося в одной из его лент. 16-летнего палестинца задержали, когда он бросал камни в машины. По словам Александровича, тогда он впервые познакомился с израильским военным законодательством, действующим на территории Самарии и Иудеи, а также смог увидеть, как работают военные трибуналы. Режиссер рассказывал, что судебный процесс, за которым он наблюдал от начала и до конца, растянулся на семь месяцев, из-за чего подросток был вынужден пропустить год учебы в школе. По окончанию суда с подростка были сняты все обвинения, и он был освобожден из-под стражи.

В течение 11 дней гости фестивали посмотрели 117 полнометражных художественных фильмов и 64 короткометражные ленты из 30 стран. «Независимое кино с каждым годом „взрослеет“, представленные фильмы становятся содержательнее и лучше по качеству. Многие работы, которые представлены на фестивале в этом году, затрагивают такие проблемы современности, как голод, наркотики, глобальное потепление», — рассказал директор фестиваля Джон Купер. Киносмотр проводится при поддержке Института независимого кино Санданса (Sundance Institute), созданного знаменитым киноактером Робертом Редфордом в 1981 году.

По материалам ИТАР-ТАСС, BFM.ru. «Известия», Jewish.ru

♥ is...

Sat, 28 Jan 2012 03:23:00 +0100

Несколько месяцев назад филиппинец Лав Диас (Lav Diaz) представил на Венецианском фестивале свою картину «Столетие рождений» (Century of Birthing), вошедшую в список лучших фильмов года по версии KINOTE. Теперь в Роттердаме состоялась мировая премьера его новой работы — «Флорентина Хубальдо, ХТЭ» (Florentina Hubaldo, CTE). Черновая версия фильма была готова ещё в 2009-м, но перфекционист Диас решил полностью переснять кино на новую HD-камеру.

Кадр из фильма «Флорентина Хубальдо, ХТЭ» (предоставлено: International Film Festival Rotterdam)

Флорентина мелодично представляется своим козам, растягивая гласные — меня зовут Флоренти-и-и-на — повторяет она свою мантру, боится забыть, как зовут. От побоев отца часто отказывает память. Когда Флорентина убегает, её приковывают цепями к кровати; так и клиентам удобнее. В доме неподалеку сутки напролёт кашляет обездвиженная девушка. Флорентина помогает за ней ухаживать, купает в горном ручье. Иногда к ней приходят улыбающиеся гиганты, играют музыку, она робко берёт их за руку.

Лав Диас, заявивший о своей приверженности книгам Достоевского ещё в дебюте, тем не менее продолжает внедрять в свои реалистические картины элементы сказочного, необъяснимого, словно порождённого филиппинской подзолистой почвой. Его лишённым надежды героям необходимо во что-то верить. Будь это подземный клад — о нём будут грезить, стоя с лопатой месяцами в грязи, выбиваясь из последних сил. Волшебное озеро, куда попадают мёртвые после смерти. Небесной доброты гиганты, о танцах с которыми грезит измождённая Флорентина. Или хотя бы невидимый геккон (уж не родственник ли Принцессы ящериц из диасовского «Иеремии»?), издающий по преданию вот уже двадцать лет своё мелодичное ухание. Только ради хореографической сцены охоты за ним, длящейся без малого час, необходимо смотреть это кино.

В фестивальном каталоге опубликован педантичный подсчет, сообщающий о том, что в Роттердаме показали уже 97,5 часов киноматериала Лава Диаса. Словом, внимание до сих продолжает привлекать в первую очередь диковинная продолжительность его лент, словно больше и нечего обсудить в работах одного из самых неординарных режиссёров нулевых годов. А в его фильмах интересно наблюдать за тем, как при помощи одного и того же экономного набора средств он продолжает рассказывать всё более завораживающие истории (а он в первую очередь рассказчик). Диас знает цену звуку: когда он его отключает, повисает особое молчание, парализующее зрителя, не дающее шелохнуться. В новой картине режиссёр прибегает к использованию закадрового голоса, озвучивая вслух мысли одного из героев. Тот вопрошает: откуда в человеке берётся зло, почему он бывает жестоким, каков смысл жизни униженной Флорентины?

Начинаются картины Диаса всегда со схожего первого плана — сельская дорога, ветер треплет растительность, через минуту-пять-семь вдали появляются человеческие силуэты, медленно приближаются, покидают кадр. Крупная форма его работ вызывает ассоциации с жанром романа, но точнее их было бы отнести к поэмам. Замедленный ритм позволяет запечатлеть случайно залетающих в кадр птиц и насекомых, показать движение облаков, землю, по которой прошли люди. Всегда существует момент перехода, когда эти отчуждающие статичные планы идущих людей резко сменяются дрожащей субъективной съёмкой, словно затягивающей зрителя в пространство фильма, делающей его полноценным соучастником. Это вдвойне верно по отношению к картине «Флорентина Хубальдо, ХТЭ», где девушка, страдающая от вынесенного в заглавие недуга, обращается несколько раз напрямую к камере.

Несчастная девочка из «Сатанинского танго» Белы Тарра, умирая, «знала, что ее ангелы уже летят к ней» и «улыбалась от того, что могла постичь связь всех вещей». Флорентина-Флорентина, ты так нежно пропевала своё имя и так красиво босыми ступнями шлёпала по лужам, не тяни жалостливо руки к небу, не надо. Когда-нибудь и тебя настигнет покой.

Сербский фильм

Fri, 27 Jan 2012 03:15:00 +0100

Каждый год в Роттердамской программе находится место полному драйва кино о тинейджерах. Среди недавних открытий фестиваля — «Жизнь на ранчо» (La vie au Ranch) и «Молодость насмарку» (Wasted Youth). Первым конкурсным фильмом стал «Ролик» (Clip) Майи Милош (Maja Miloš) о сексуальном становлении в сербской провинции.

Кадр из фильма «Ролик» (предоставлено: International Film Festival Rotterdam)

Съёмка на мобильный телефон: девушка-подросток, убогая обстановка, она смущённо лопочет ни о чем, после грубой реплики оператора начинает неловко себя ласкать, требует трахнуть пожёстче. Так начинаются миллионы порнографических видео, так начинается «Ролик».

Отправная точка фильма — навязчивое стремление тинейджеров документировать реальность, снимать себя в самых неловких обстоятельствах. Школьница Ясна получает в подарок смартфон со встроенной камерой. Его память быстро пополняется разными роликами — школьный урок с туповатым учителем, поход на дискач, первый минет. Дома у Ясны умирает отец, но семья в создаваемый ею видеомир не попадает. Когда бабушка показывает ей старые фотографии из семейного архива, у девочки начинается истерика. Не в силах сдержаться, она кричит, что не может понять, зачем нужны изображения мёртвых людей. Поменялась природа медиума — предназначенные для мгновенного потребления снимки больше не запечатлевают время и выступают разве что сиюминутным напоминанием о существовании их авторов.

Дебютантка Майя Милош сама смахивает на свою героиню. Она всё понимает про фактуру, достоверность которой играет ключевую роль в кино о подростках. Девушки моют сапоги в раковине в туалете местного клуба, покупают нижнее белье на рынке, вульгарно позируют на откровенных снимках для фейсбука. Дистанцию режиссёр держать не намерена: крупным планом она показывает тела, их отправления, гениталии (понадобился даже заключительный титр с пояснением о том, что в порнографических сценах задействованы совершеннолетние). Лишь изредка переключается на общий план, чтобы слегка остудить сбивающий с ног пыл субъективной камеры.

Ближе к финалу после одной из наркотических вечеринок героини оказываются в детском приюте. Перед ними — ещё одно поколение, с которым непонятно как коммуницировать. В нестабильной Сербии произошел распад человеческих отношений — семейных, социальных, интимных. За развитием последних затянутый, очевидно передержанный, «Ролик» внимательно следит, чувства вызревают в буквальном смысле кроваво, как следствие жестокого секса. А от того, что задрипанная сербская провинция идентична российской, ещё сильнее сходство с «Я тебя люблю» Костомарова и Расторгуева, только у них кино было не такое лютое. Заветное «волим те», конечно же, прозвучит, но исполнит оно скорее роль стоп-фразы.

Фестиваль квир-кино «Бок о Бок» в этом году пройдет в Москве

Thu, 26 Jan 2012 22:46:00 +0100

Организаторы фестиваля квир-кино «Бок о Бок» объявили о планах привезти свой проект в столицу нашей страны. В Москве кинофестиваль пройдет впервые за свою 5-летнюю историю.

«...Москва, конечно, очень важный город, и мы обязательно туда приедем...», — некоторое время назад заявила в интервью «Pinx» Менни де Гуэр, член оргкомитета фестиваля. И вот обещание сбылось.

Ранее «столицами» российского квир-кино становились Новосибирск, Архангельск, Кемерово и Томск. А родиной первого российского «радужного» кинофорума является Санкт-Петербург.

«После того, как фестиваль укрепился в Петербурге, — рассказывает Гуля Султанова, — мы решили, что надо идти дальше. Из многих городов России нам писали люди и приглашали к себе, спрашивали, когда „Бок о Бок“ будет в их городе. Мы открыли конкурс среди российских регионов, в котором могла участвовать любая группа активистов, готовая принять в своем городе фестиваль. Лучшие заявки были из трех городов — Новосибирска, Кемерово и Архангельска. Именно туда мы и поехали...».

За 5 лет «Бок о Бок» завоевал авторитет среди подобных кинопроектов в других странах мира. В 2010 году он стал обладателем поощрительной награды Берлинале и получил Teddy Award за вклад в развитие ЛГБТ-движения в России.

Московское гей-сообщество может не только радоваться четырехдневному празднику квир-кино, но и готовиться оказать этому проекту волонтерскую поддержку. Команда волонтеров формируется уже сегодня, первая встреча добровольцев прошла в середине января.

Организаторы ждут ваших предложений по адресу tanya@bok-o-bok.ru. Не стесняйтесь — пишите, предлагайте свои услуги. Представьтесь, дайте ссылку на ваши страницы в Интернете, расскажите, чем вы хотели бы заниматься.

И, кстати, в последнем интервью Менни де Гуэр высказывала надежду, что когда-нибудь главный приз фестиваля — «радужную» таксу БОБИКа — получит, наконец, фильм из России. Быть может, это произойдет именно в Москве.

Испанский режиссер Фернандо Помарес получил «Золотое яйцо» на кинофестивале Кустурицы

Thu, 26 Jan 2012 12:03:00 +0100

В Сербии завершился фестиваль короткометражного кино «Кустендорф» (17-23 января), организованный режиссером Эмиром Кустурицей. Главный приз «Золотое яйцо» получил испанский фильм «Деревня Алто Саус» (Alto Sauce) режиссера Фернандо Помареса (Fernando Pomares).

Фернандо Помарес

Фильм повествует о преступлении, совершенном 20 лет назад. Персонажам предстояло взглянуть на него свежим взглядом, так как преступление все еще не было раскрыто. На сайте фильма говорится о том, что особый интерес в фильме представляет оригинальная игра звука и визуального образа.

Второй приз жюри во главе с иранской актрисой Лейлой Хатами (Leila Hatami) – «Серебряное яйцо» - получил сербский режиссер Елена Гаврилович (Jelena Gavrilović) за свою картину «Где вы, мальчики?» (Boys Where Are You?). «Бронзовое яйцо» досталось поляку Петру Субботко (Piotr Subbotko) с его фильмом «Глазго» (Glasgow).

Всего в конкурсной программе была представлена 41 студенческая работа, в том числе авторов из России: Сони Карпуниной («Марина»), Яны Скопиной и Евгения Костькина («Загород») и Вадима Винера («Капусторуб»). Стоит отметить, что в прошлом году «Золотое яйцо» досталось Соне Карпуниной. В этом году работы российских авторов остались без наград киносмотра.

Жан-Пьер Дарденн

Наиболее известными гостями киносмотра стали южнокорейский режиссер Ким Ки-Дук, французская актриса Изабель Юппер, бельгийские режиссеры братья Жан-Пьер и Люк Дарденн, американский режиссер Абель Феррара.

Подражая Раулю Руису

Thu, 26 Jan 2012 03:00:00 +0100

Вторая мировая премьера Роттердамского фестиваля — посвящённый Раулю Руису (Raúl Ruiz) фильм «Несовершенная копия» (Copia imperfecta) Хосе Луиса Торреса Лейвы (José Luiz Torres Leiva).

Кадр из фильма «Несовершенная копия» (предоставлено: International Film Festival Rotterdam)

Основанный под эгидой Роттердама Фонд Хуберта Балса в третий раз подряд представляет минутную короткометражку, которая будет предшествовать показу всех картин, сделанных при поддержке этой институции. Хосе Луис Торрес Лейва, автор картин «Небо, земля и дождь» (El cielo, la tierra, y la lluvia) и «Лето» (Verano) посвятил фильм своёму соотечественнику Руису, умершему в прошлом году. Вот эта «Несовершенная копия»:

Честно говоря, мне Лейва всегда казался фестивальным имитатором, пустившимся вдогонку за трендом «медленного кино». Его «Несовершенная копия» — это ремейк «Города пиратов», вдохновившего когда-то Лейву на занятие кинематографом. Название точное — вроде бы и получилось красиво, но от Руиса далеко, не размахивают у него так руками. Вот эта же сцена в подлиннике:

Но есть что-то очень правильное в почтительном внимании Руису, ставшему чуть ли не символом Роттердама. На этот раз на фестивале покажут две его картины, которые практически никто не видел: дебютный «Чемодан» (La maleta, 1963) и «Водный балет» (Ballet aquatique), его последний фильм. Мы обязательно к этому ещё вернёмся.

Вообще же новая традиция Фонда с лентами-трейлерами мне кажется замечательной (то же самое делает уже несколько лет Виеннале). Обратите внимание на предыдущие короткометражки.

Эту снял аргентинец Лисандро Алонсо в 2010 году:

И лучший из этих трёх Ars colonia филиппинца Райя Мартина (Raya Martin):

Гаврский синдром

Thu, 26 Jan 2012 02:37:00 +0100

KINOTE представляет посвященный Роттердаму-2012 специальный проект Tiger Moods — дневники со свежими фестивальными впечатлениями от Бориса Нелепо и Дмитрия Мартова. 25 января смотр открылся новой картиной Люка Бельво (Lucas Belvaux) «38 свидетелей» (38 témoins). Роттердамские отборщики давно не выбирали столь удачного фильма для открытия.

Кадр из фильма «38 свидетелей» (предоставлено: International Film Festival Rotterdam)

На респектабельной улице города Гавр зарезали студентку прямо у дома. Полиция завела уголовное дело, но то быстро зашло в тупик: ни один из тридцати семи жильцов не приметил ничего необычного. Тридцать восьмым свидетелем становится работающий в местном порту штурман Пьер. Сначала он настаивает на своём отсутствии в квартире в момент убийства, а затем сообщает, что пронзительные вопли девушки, убитой за окном, до сих пор звенят у него в голове. Вскрытие покажет: ни один жизненно важный орган при нападении повреждён не был, человека можно было спасти.

Бельгиец Люка Бельво когда-то снял комедию «Смеха ради» (Pour rire!) с Жан-Пьером Лео, а в последнее время всё чаще обращается к драмам с криминальными сюжетами. Теперь он и вовсе оказался на территории Михаэля Ханеке. Пусть «38 свидетелей» и начинается как триллер, но местоположение убийцы моментально теряет смысл, если в деле ещё три десятка соучастников. Бельво холодно документирует лицемерный механизм проявляющегося поначалу чувства вины — те, кто возлагал цветы на месте преступления, яростнее всего начинает ненавидеть Пьера, малюя на дверях надпись «стукач». Камерная драма о малодушии перебивается величественными съёмками порта. Бельво явно очень нравится неспешно снимать эту упорядоченную жизнь: работающие краны, снующие тягачи, многотонные грузовые суда. Человек, управляющий этими огромными кораблями, не нуждается в том, чтобы доказывать самому себе факт собственного существования. Так говорят про Пьера, страдающего от того, что он больше не чувствует себя живым.

После переноса из Нью-Йорка, где происходило действие книги-первоисточника, на галльскую почву «38 свидетелей» читаются не столько как история низости мидл-класса, но и как напоминание о не изжитой французами травме коллаборационизма, ещё одном трагическом следствии мещанской политики закрытых дверей. Префект до последнего отказывается начинать преследование за бездействие, поскольку один трус — преступник, а три десятка — уже обыкновенные граждане (звучит это как парафраз сталинского афоризма о статистике). Катализатором расследования становится журналистка, получившая слив от следователя, что тоже очень по-французски.

Заканчивается кино масштабным следственным экспериментом. Изображая жертву, актриса ползет вдоль стены и истошно кричит. Её вой, кажущийся поначалу таким фальшивым, парализует бывших свидетелей, не способных признаться самим себе в преступлении. Этот эксперимент, а на деле фильм в фильме, отчётливо объясняет, почему о коллаборационизме было снято так мало картин. Услышать снова крик замученной жертвы — невыносимо страшно.

Роттердамский кинофестиваль начнет «Жить»

Wed, 25 Jan 2012 09:03:00 +0100

Появление специального отборщика по России и Восточной Европе не замедлило сказаться на программе Роттердамского кинофестиваля /International Film Festival Rotterdam, который пройдет с 25 января по 5 февраля.

Кадр из фильма «Жить»

Среди 15 участников основного конкурса будет фильм Василия Сигарева «Жить», где речь идет о том, как пережить потерю близкого человека и разобраться с собственной судьбой. На главную роль режиссер, как и в прошлой картине, «Волчок» (2009), взял свою жену, актрису театра-студии Олега Табакова Яну Троянову. Кроме того, в «Жить» участвуют актриса Театра имени Станиславского Ольга Лапшина («Чудо» Александра Прошкина), актер кемеровского театра «Ложа» Евгений Сытов («Сумасшедшая помощь» Бориса Хлебникова), Алексей Филимонов («Кислород» Ивана Вырыпаева). За камеру отвечал получивший венецианский приз за «Бумажного солдата» Алексея Германа-младшего Алишер Хамидходжаев.

Кадр из фильма «Жить»

«Шапито-шоу» Сергея Лобана и Марины Потаповой и показанный в Канне «Охотник» Бакура Бакурадзе, наряду с прогремевшим в Венеции «Стыдом» (Shame) Стива МакКуина (Steve McQueen), были сочтены достойными кандидатами в «Светлое будущее» (Bright Future) — так называется подборка перспективных дебютов и вторых фильмов. В Роттердаме картина, получившая «Серебряного Георгия» на ММКФ, будет представлена 30 января, уже после выхода в российский прокат, назначенного на 26 января.

Кадр из фильма «Жить»

Среди 73 участников программы «Спектр», призванной продемонстрировать основные тенденции мирового кинематографа с помощью знаковых премьер прочих фестивалей, будет «Сердца бумеранг» Николая Хомерики, дебютировавший и раскритикованный на Московском международном кинофестивале, а затем показанный в Карловых Варах и Турине.

В основном конкурсе Роттердама, по традиции сосредоточенного на экспериментальном и независимом кино, по регламенту участвуют исключительно дебютные и вторые картины. Мировыми премьерами они быть не обязаны, но восемь из 15 участников никогда нигде не показывались. Среди них, в частности, будет первый в роттердамской истории фильм в 3D под названием «Рыба» (A Fish), снятый в Корее на 100 тысяч евро — это история о профессоре, который ищет жену, сбежавшую, чтобы стать шаманом. Остальные конкурсанты — это картины из Бирмы, Китая, Сербии, Бразилии, Турции, Исландии, Польши, Таиланда, Греции и Японии. Характерно, что ни одна из них не снята на общепонятном английском языке.

Из этого труднопредсказуемого набора жюри, куда входят израильтятин Самюэль Маоз (Samuel Maoz), чей «Ливан» (Lebanon) победил в 2009 году в Венеции, сингапурский режиссер Эрик Ку (Eric Khoo), глава датского документального фестиваля Тине Фишер (Tine Fischer), отборщик международных программ киноинститута в Дохе Людмила Цвикова (Ludmila Cvikova) и бразильская актриса Элена Игнис (Helena Ignez), выберет трех победителей, которые получат трех равноценных «Золотых тигров» и денежные призы в 15 тысяч евро каждый. Их имена станут известны вечером 3 февраля, а церемония награждения пройдет 4 февраля. Из российских режиссеров в Роттердаме побеждал Илья Хржановский с фильмом «4» (2004).

После раздачи «Золотых тигров» покажут фильм о поисках тигра тасманского — «Охотника» (The Hunter) австралийца Дэниела Неттхайма (Daniel Nettheim) с Уиллемом Дефо (Willem Dafoe) в главной роли. А откроется фестиваль детективом бельгийца Люки Бельво (Lucas Belvaux) под названием «38 свидетелей» (38 Temoins), где обитатели некоего жилого комплекса дают путаные показания о том, что происходило в ночь зверского убийства их соседки.

Фильм «Елена» получил главный приз на кинофестивале в Норвегии

Mon, 23 Jan 2012 08:57:00 +0100

Кинолента российского режиссера Андрея Звягинцева «Елена» получила главный приз «Аврора» на завершившемся 22 января XXII международном кинофестивале TIFF /Tromsø internasjonale filmfestival в северном норвежском городе Тромсё и 100 тысяч крон (около 13 тысяч евро) на организацию проката в Северном Королевстве, передает корреспондент РИА Новости.

«Картина-победительница — это удивительный российский фильм. Личные конфликты и проблемы убедительно вплетены в социальную действительность. Режиссер создает нерв с помощью блестящей игры актеров, неожиданных поворотов сюжетов, эффектного использования музыки и стильной постановки сцен», — говорится в решении жюри.

Всего в конкурсной программе престижного в Европе кинофестиваля, который уже в 22-й раз проходит в норвежском городе Тромсе, было заявлено 11 работ, среди которых киноленты из Германии, Франции, Бельгии, США, Китая. Россия была представлена сразу двумя работами — «Елена» Звягинцева и «Фауст» Сокурова. Кроме главной премии, «Елена» увезет в Россию из Норвегии еще один престижный приз фестиваля — международной кинокритики.

«В этом году у нас была очень серьезная конкуренция, все фильмы были очень сильные. Но „Елена“ была среди фаворитов. Обладатель главного приза получает 100 тысяч норвежских крон на организацию проката ленты в Норвегии, и мы гордимся тем, что фестиваль TIFF получил право дистрибуции фильма», — сказала РИА Новости директор фестиваля Марта Отте, которая сама выбрала «Елену» и ряд других российских фильмов на кинофестивале в Сочи.

«Это для нас престижная награда на одном из самых важных европейских фестивалей. За 22 года TIFF воспитал своего зрителя. Здесь мы видим интерес массового зрителя к чужой культуре. Я знаю, что на российские фильмы здесь было невозможно попасть. Для нас очень важно и то, что фильм получит норвежский прокат с помощью фестиваля», — сказала РИА Новости программный директор кинофестиваля «Кинотавр» Ситора Алиева, присутствовавшая на церемонии закрытия.

Два приза, в том числе зрительских симпатий, достались шведскому режиссеру Рубену Остлунду (Ruben Östlund) за Play. Награды жюри получили немецкий режиссер Андреас Дрезен (Andreas Dresen) и норвежка Лине Йоханнсен (Line Klungseth Johansen).

Всего же за фестивальную неделю на нескольких площадках города было показано около 100 фильмов из разных стран мира. Международное жюри крупнейшего кинофестиваля Норвегии TIFF присуждает шесть призов картинам конкурсной программы.

Помимо кинолент конкурсной программы, в списке картин фестиваля — «Свой среди чужих, чужой среди своих» Никиты Михалкова, «Generation P» Виктора Гинзбурга, «В субботу» Александра Миндадзе, «Я тебя люблю» Александра Расторгуева и Павла Костомарова, «Мой папа — Барышников» Дмитрия Поволецкого, а также документальный фильм Марианны Голдовской «Горький вкус свободы» об Анне Политковской.

Международный кинофестиваль TIFF — крупнейший фестиваль художественного и документального кино в Норвегии, проводится с 1991 года. Большинство фильмов, как правило, связаны с северными регионами Европы. В конкурсной программе участвуют только премьеры последнего года. Главный приз фестиваля «Аврора» — около 13 тысяч евро, выдаваемых на организацию широкого проката победившей киноленты.

Фильм Грязева про «Войну» покажут на Берлинале

Fri, 20 Jan 2012 10:10:00 +0100

Фильм «Завтра» российского режиссера Андрея Грязева, посвященный радикальным акциям арт-группы «Война», включен в секцию «Международный форум молодого кино» 62 Берлинского международного кинофестиваля. Об этом сообщает Deadline.com (перевод OpenSpace).

Летом 2010 года Андрей Грязев смонтировал для «Войны» фильм об акции «Хуй в плену у ФСБ», удостоенной премии «Инновация» как лучшее произведение визуального искусства.

В 2011 году его «День шахтера» выиграл Гран-при фестиваля «Текстура».

До этого фильм Грязева «Саня и Воробей» получил приз «Артдокфеста-2009» за лучший дебют.

В секции «Международный форум молодого кино» в общей сложности будет показано несколько десятков фильмов, в том числе состоится 26 мировых и 8 международных премьер.

Режиссеры картин «Форума» помимо России представляют Филиппины, ОАЭ, Швецию, Израиль, Канаду, Аргентину, Уругвай, Буркина Фасо, Германию, Францию, Японию, Южную Корею, Швейцарию, Иран, Чехию, Польшу, Австрию и Камбоджу.

Ранее стало известно, что фильм «Конвой» Алексея Мизгирева будет показан в специальной программе Берлинале «Панорама».

Берлинский кинофестиваль пройдет с 9 по 19 февраля. В его основную конкурсную программу включен фильм Билли Боба Торнтона (Billy Bob Thornton) «Машина Джейн Мэнсфилд» (Jayne Mansfield's Car), первый американский проект компании AR Films Александра Роднянского.

Полностью программа 62 Берлинского международного кинофестиваля будет объявлена 31 января.

Жюри Каннского фестиваля в 2012 году возглавит Нанни Моретти

Fri, 20 Jan 2012 09:42:00 +0100

Жюри 65-го Каннского кинофестиваля, который пройдет в этом году с 16 по 27 мая, возглавит итальянский режиссер Нанни Моретти (Nanni Moretti), сообщает киноресурс Variety.

«Свой 65-й сезон фестиваль хотел бы отметить европейским председателем жюри. Cмелые, остроумные, современные фильмы Моретти — воплощение лучшего, что было создано в кино за последние 30 лет», — заявил директор фестиваля Тьерри Фремо (Thierry Fremaux), объявляя о своем выборе.

Пятидесятивосьмилетний Моретти участвовал в Каннском фестивале шесть раз. В 2001 году он победил на нем с «Комнатой сына» (La stanza del figlio).

В прошлом году, при возглавлявшем жюри Роберте Де Ниро, его религиозно-политическая сатира «У нас есть папа» (Habemus Papam), где Мишель Пикколи играет впавшего в сомнения понтифика, невероятно похожего на Бенедикта XVI, не получила наград, но была крайне благоприятно принята критиками.

Роттердамский кинофестиваль объявил фильмы основного конкурса

Fri, 20 Jan 2012 08:49:00 +0100

Роттердамский кинофестиваль (International Film Festival Rotterdam, IFFR), который пройдет с 25 января по 5 февраля, объявил 15 фильмов, вошедших в основной конкурс Tiger Awards Competitions, восемь из них — мировые премьеры.

Кадр из фильма «Жить»

Как сообщается на сайте фестиваля, 15 художественных картин из Бирмы, Китая, Сербии, Бразилии, Турции, Испании, Польши, Таиланда, Греции, Японии поборются за трех равноценных «Золотых тигров» Роттердамского фестиваля. Приз за каждую награду составляет 15 тысяч евро. Из всего списка фильмов, восемь лент — международные премьеры, а пять — получили поддержку специального фонда Роттердамского кинофестиваля Hubert Bals Fund.

Мировыми премьерами станут фильмы: «С четверга по воскресенье» (De jueves a domingo) Доминги Сотомайор (Dominga Sotomayor) из Чили, турецко-немецкая лента «Голос моего отца» (Voice of My Father) Орхана Эксикоя (Orhan Eskikoy) и Зейнела Догана (Zeynel Dogan), «Соседние звуки» (Neighbouring Sounds) Клебер Мендонича Филхо (Kleber Mendonca Filho) из Бразилии, сербский «Клип» (Clip) Майи Милош (Maja Milos), тайландский «В апреле следующего года там был пожар» (In April the Following Year, There Was a Fire) Вичанона Сомумьярна (Wichanon Somumjarn), исландский «Игра Блэка» (Black’s Game) Оскара Тора Аксельссона (Oskar Thor Axelsson), китайский фильм «Яйцо и камень» (Egg and Stone) Хуань Джи (Huang Ji).

Кадр из фильма «Клип»

Более того, мировой премьерой будет и российский фильм «Жить» (Live) Василия Сигарева, также попавший в основной конкурс.

Список номинантов пополнила южно-корейская «Романтика Джо» (Romance Joe) Ли Кван-Кука (Lee Kwang-Kuk), «Л» (L) Бабиса Макридиса (Babis Makridis) из Греции, «Токийский клуб плейбоев» (Tokyo Playboy Club) Окуда Йосуке (Okuda Yosuke) из Японии. Среди ранее объявленных картин — номинантов: история от польских визуальных художников, а теперь и режиссеров Анки и Вильгельма Сансаль «Со стороны выглядит мило» (It Looks Pretty From a Distance), тайваньская лента «Возвращение в Бирму» (Return to Burma) режиссера Midi Z, бразильская черно-белая картина «Юго-восток» (Sudoeste), полнометражный дебют Эдуардо Нюнса (Eduardo Nunes), чьи четыре короткометражки уже ранее показывали на IFFR. В конкурсной программе покажут и единственный фильм в 3D — южно-корейскую ленту «Рыба» (A Fish) Парк Хонг-Мина (Park Hong-min) с бюджетом в 100 тысяч евро о том, как профессор искал свою жену, бросившую его, чтобы стать шаманом.

Кадр из фильма «С четверга по воскресенье»

В жюри кинофестиваля вошли: актриса и режиссер Элена Игнис (Helena Ignez) из Бразилии, отборщик международных программ киноинститута в Дохе Людмила Цвикова (Ludmila Cvikova), режиссер из Израиля Самуэль Маоз (Samuel Maoz), чей фильм «Ливан» (Lebanon) победил в 2009 году в Венеции, режиссер Эрик Ху (Eric Khoo) из Сингапура. Победителей киноконкурса объявят в пятницу 3 февраля.

В конкурсе короткометражек будет участвовать 21 фильм от пяти до 56 минут, и девять из них станут премьерами. Роттердамский фестиваль, основанный в 1972 году, специализируется на независимом авторском кинематографе и считается одним из самых значимых кинособытий в Европе. В новом году фестиваль пройдет в 41-й раз и вновь уделит внимание молодым актерам и режиссерам и нетрадиционному кино.

«Кино без пленки» в Театре.doc

Thu, 19 Jan 2012 20:47:00 +0100

C 3 по 5 февраля в московском Театре.doc пройдет III фестиваль «Кино без пленки».

«Кино без пленки» - фестиваль-лаборатория, на котором проводятся читки и обсуждения сценариев современных российских кинодраматургов.

ПРОГРАММА

3 февраля

15-00. Михаил Дурненков, «Цель матадора». Режиссер Талгат Баталов
17-00. Вадим Новак, Андрей Кравченко, «Хрущевка или наше Тарантино». Режиссер Катя Шагалова
19-00. Ольга Дарфи, «Манназ», режиссер Мария Экслер
21-00. Сигита Моставичюте, «Комбатанты», режиссер Анна Шепилова

4 февраля

12–00. Структура сценария. Мастер-класс Александра Молчанова.

С 13-30 до 18 часов - перерыв

18-00. Богдан Балаянц, Нина Беленицкая, Вадим Сотников «Великолепные». Режиссер Роман Индык
19-00. Павел Черепанов, «Четырнадцать дней». Режиссер Анна Брандуш
21-00. Владимир Сорокин, «Настя». Режиссер Константин Богомолов

5 февраля

12–00. Создание героя сценария. Мастер-класс Евгения Казачкова
15-00. «Анимация без пленки». Режиссер Анна Шепилова
17-00. Анастасия Самойлова, «Нечистые». Режиссер Юлия Ауг
19-00. Павел Басов, «Мечтатель» режиссер Ольга Орехова
21-00. Екатерина Нарши, «…И все-таки немножко жаль». Режиссер Юрий Квятковский

В программе возможны изменения. Вход на все мероприятия свободный.

Адрес: Трехпрудный пер.11/13 стр.1 (м. Тверская, Пушкинская, Маяковская)

YouTube запускает собственный кинофестиваль

Thu, 19 Jan 2012 11:34:00 +0100

Видеосервис YouTube запускает собственный онлайновый кинофестиваль «Твое кино» /Your Film Festival). Он будет проходить по адресу со 2 февраля по 31 марта.

В августе 10 финалистов отправятся на LXIX Венецианский кинофестиваль. Главный победитель получит грант в размере 500 тысяч долларов и возможность бесплатно создать фильм совместно со Scott Free Productions.

После того как жюри отберет 50 полуфиналистов, их фильмы будут выставлены на всемирное голосование (пройдет с 1 июня по 13 июля), которое определит 10 финалистов.

Пятьдесят короткометражек длительностью до 15 минут на конкурс будут отбирать Scott Free Productions, Ridley & Tony Scott's Production Company. Главные критерии к короткометражкам: представленное на конкурс видео должно быть снято не ранее 1 января 2010 года, а минимальный возраст участника должен составлять 18 лет.

В прошлом году видеохостинг YouTube запустил проект «Life in a Day» («Жизнь за один день»). Получившая картина состояла из 80 тысяч видеоклипов пользователей сервиса, снятых в один день — 24 июля 2010 года. Фильм был представлен на американском кинофестивале независимого кино Sundance 27 января 2011 года.

В США открывается фестиваль независимого кино Sundance

Thu, 19 Jan 2012 08:58:00 +0100

Фестиваль независимого кино Sundance пройдет в Парк-Сити и Солт-Лейк-сити в штате Юта с 19 по 29 января и начнется с нарезки из картин-участников разных программ, сообщается на официальном сайте конкурса.

Актер и режиссер Роберт Редфорд (Robert Rеdford) придумал этот фестиваль в 1981 году и назвал в честь собственного героя из фильма «Буч Кэссиди и Сандэнс Кид».

В программу оказалось включено 112 полнометражных картин разных жанров и форматов из 31 страны, 89 показов будут мировыми премьерами, а киносеансы, как обычно, дополнятся семинарами, выставками, концертами и катанием на горных лыжах.

«Мы — фестиваль кинематографистов. Нам интересно, что они делают, что они говорят. Они показывают, как меняется мир, где мы живем. Некоторые — в лоб, некоторые — совсем по-новому, неожиданным образом. Но это всегда интересно», — говорит Редфорд.

В Сандэнсе существует несколько конкурсов: американские и международные художественные фильмы поделены на разные программы, отдельно оцениваются американские и иностранные документальные картины, cамостоятельное жюри существует для короткометражных фильмов.

В числе судей международного конкурса (World Cinema Dramatic Competition) оказались организатор нью-йоркского кинофестиваля Ричард Пенья (Richard Pena), актриса Джулия Ормонд (Julia Ormond) и российский режиссер Алексей Попогребский. Cовместными усилиями им предстоит оценить 14 фильмов: «О розовом небе» (About the Pink Sky) японки Кеити Кобаяси (Keiichi Kobayashi), «Джан» (Can) турецкого режиссера Рашита Джеликезера (Rasit Celikezer), «Отцовский стул» (Father’s Chair) Лучано Мауры (Luciano Moura) из Бразилии, «Четыре солнца» (Four Suns) чеха Богдана Сламы (Bohdan Slama), «Л» (L) грека Бабиса Макридиса (Babis Makridis), «Последний Элвис» (El Ultimo Elvis) аргентинца Армандо Бо (Armando Bo), «Мадрид, 1987» (Madrid, 1987) испанца Давида Труэбы (David Trueba), «Мой брат дьявол» (My Brother the Devil) англичанки арабского происхождения Салли Эль-Хосейни (Sally El Hosaini), «Медвежонок» (Teddy Bear) датчанина Мэдса Мэттисена (Mads Matthiesen), американо-индийская «Долина святых» (Valley of Saints) Мусы Саида (Musa Syeed), «Виолетта отправилась на небо» (Violeta se Fue a Los Cielos) чилийца Андреса Вуда (Andres Wood), «Жаль, что тебя нет» (Wish You Were Here) австралийца Кирана Дарси-Смита (Keiran Darcy-Smith), «Ошибка» (Wrong) француза Квентина Дюпье (Quentin Dupieux), «Молодая и буйная» (Young & Wild) чилийки Мариили Ривас (Marialy Rivas).

Американские картины станут судить режиссер с Тайваня Джастин Лин (Justin Lin), американский актер Энтони Маки (Anthony Mackie), кинокомпозитор Клифф Мартинес (Cliff Martinez) и две женщины-режиссера — Линн Шелтон (Lynn Shelton) и Эми Винсент (Amy Vincent). Программный директор фестиваля Джон Купер (John Cooper) утверждает, что общий уровень участников год от года неуклонно повышается.

«Кинематографисты сами для себя постоянно поднимают планку, они требовательнее относятся к сюжетам, репликам, характерам, которые обретают освежающую аунтентичность — эти фильмы хочется смотреть, потому что они не похожи на перетасовки старых историй», — говорит он.

Эксперты отмечают, что именно независимые ленты в последнее время оказываются среди самых востребованных и прибыльных проектов: достаточно вспомнить прошлогоднего оскаровского триумфатора «Король говорит!» (The King’s Speech) или нынешнюю комедию «Прислуга» (The Help), снятую за 25 миллионов долларов и собравшую уже 205 миллионов.

В американском конкурсе участвует 16 картин, посвященных главным образом тем или иным стадиям распада связей между людьми внутри социальной ячейки — будь то класс или семья. Это «Конец любви» (The End of Love) Марка Уэббера (Mark Webber), известного по боевику «Скотт Пилгрим против всех» (Sсott Pilgrim vs the World), а теперь снявшего картину о молодом отце, растящем ребенка без жены, школьная драма Джонатана Касдана (Jonathan Kasdan) «Первый раз» (The First Time), история Тодда Луизо (Todd Louiso) о разведенной 35-летней женщине и тинейджере под названием «Привет, я пошел» (Hello I Must Be Going), драма американского корейца Йонг Ким Со (So Yong Kim) про музыканта, его бывшую жену и их общую дочь, автобиографическая история Айры Сакса (Ira Sachs) про отношения между двумя мужчинами и связывающие их тайны.

Конкурсные документальные ленты Санданса обычно затрагивают разного рода больные проблемы. Среди них будет фильм датчанки Лизе Бирк Педерсен (Lise Birk Pedersen) под названием «Поцелуй Путина», посвященный экс-комиссару движения «Наши» Маше Дроковой, фильм про китайского художника и диссидента Ай Вейвея (Ai Weiwei: Never Sorry), картина о том, как художница-акционистка Марина Абрамович готовила свою ретроспективу в МоМА (The Artist is Present Мэтью Акерса), исследование египтян Омара Шаргави (Omar Shargawi) и Карима эль-Хакима (Karim El Hakim) о трагедиях, которые принесло противостояние на площади Тахрир, под названием «1/2 революции» (1/2 Revolution), снятая в Детройте история Хайди Эвинг (Heidi Ewing) и Рейчел Грейди (Rachel Grady) о конце индустриальной эпохи под названием «Детропия» (Detropia), рассуждение Кирби Дика (Kirby Dick) об изнасилованиях в вооруженных силах под названием «Невидимая война» (The Invisible War) и этюд Мэки Олстона (Macky Alston) о епископе-гомосексуалисте: «Люби свободно или умри: Как епископ Нью-Гемпшира меняет мир» (Love Free or Die: How the Bishop of New Hampshire is Changing the World).

Среди прочего, в программе «Фокус» (Spotlight), куда собираются лучшие мировые фильмы года, покажут «Елену» Андрея Звягинцева, получившую свой первый приз — за сценарную разразботку — именно на Сандэнсе.

Идет прием заявок на фестиваль «Святая Анна»

Thu, 19 Jan 2012 08:33:00 +0100

Дирекция фестиваля «Святая Анна» объявляет о приеме заявок на участие в XIX Открытом фестивале студенческих и дебютных фильмов «Святая Анна» (16 — 24 марта 2012). Принимаются игровые, документальные и анимационные фильмы, выпущенные в 2011 году.

Традиционно участие в нем принимают студенты самых разных киношкол — от ведущих институтов до независимых студий и компаний. Это молодые кинематографисты практически из всех регионов России, а также киношколы стран СНГ.

Фильм необходимо передать в 8 экземплярах на DVD-дисках в «Бюро обслуживания» Дома Кино СК РФ по адресу: г. Москва, ул. Васильевская, д.8, комната № 8 (1 этаж). Диски подаются вместе с распечатанной заявкой, которую автор картины или правообладатель заполнял на сайте фестиваля. Прием фильмов осуществляется в будние дни с 12:00 до 18:00. Копии фильмов принимаются строго до 22 февраля.

Авторам, находящимся вне Москвы, копии фильмов с заявкой необходимо отправить по почте. Фильмы, отправленные позже 10 февраля по почтовому штемпелю, дирекцией фестиваля не рассматриваются.

Почтовый адрес:
123056, Москва, ул. Васильевская, дом 13, кабинет 8 (бюро обслуживания) Союз Кинематографистов РФ, Дом кино. фестиваль «Св.Анна» Елене Михалиной

Для многих — это уникальный шанс показать свои работы широкой публике и оценить творчество коллег по 15 номинациям.

Открытый Фестиваль студенческих и дебютных фильмов «СВЯТАЯ АННА» проводится Министерством культуры РФ, Союзом кинематографистов России, Домом кино Союза кинематографистов РФ, Дирекцией культурных программ «Центр Фестивалей» при поддержке Национальной Академии кинематографических искусств и наук России.

Председатель Попечительского совета, Председатель Союза кинематографистов РФ — Никита Михалков.

Председатель Оргкомитета, Заместитель Председателя Союза кинематографистов РФ — Сергей Лазарук

Президент Фестиваля — Михаил Пореченков

Задача фестиваля — не только показать лучшие работы талантливых дебютантов, но и дать путёвку молодым сценаристам, режиссёрам, операторам в большое профессиональное кино. Познакомить молодое поколение с новинками российского документального, игрового и анимационного кино, а также напомнить об уже созданных шедеврах, активировать интерес юношества к отечественному кино.

Символом фестиваля является эскиз картины Леонардо Да Винчи «Мадонна и младенец со святой Анной», олицетворение доброты и тепла, которая вселяет надежду на уверенность в будущее.

Программа фестиваля состоит из конкурса документальных, игровых и анимационных фильмов, снятых за последний год молодыми дебютантами России и зарубежья.

Помимо показа конкурсных фильмов в рамках программы фестиваля 2011 пройдут такие мероприятия как панорама игровых картин, мастер-классы и творческие встречи выдающихся кинематографистов, семинары, выставки изобразительных работ и фотографий, пресс-конференции, круглые столы и многое другое.

По материалам официального сайта Фестиваля

Эмир Кустурица проводит фестиваль авторского кино

Wed, 18 Jan 2012 10:27:00 +0100

Три российские картины претендуют на главный приз международного фестиваля авторского короткометражного кино «Кустендорф» в Сербии, который пройдет 17-23 января.

Пятый по счету «Кустендорф», организуемый знаменитым сербским режиссером Эмиром Кустурицей, по традиции состоится в построенной им этнодеревне Дрвенград у границы Сербии с Боснией и Герцеговиной.

В конкурсной программе «Кустендорфа» участвуют 20 кинолент. Россия представлена картинами «Марина» Сони Карпуниной — прошлогоднего победителя этого фестиваля, «Капусторуб» Вадима Винера и «Загород» Яны Скопиной и Евгения Костькина.

Вчера состоялась церемония открытия кинофестиваля, в которой приняли участие специальный гость известный южнокорейский режиссер Ким Ки-Дук. На «Кустендорф» приехали актеры Бенисио дель Торо, Изабель Юппер, директор Каннского фестиваля Тьерри Фремо, режиссер Абель Феррара и другие авторитетные деятели мирового кинематографа. Председателем жюри стала иранская актриса Лейла Хатами.

Эмир Кустурица — сербский кинорежиссер и музыкант боснийского происхождения. Родился 24 ноября 1954 года в Сараево. Его киноработы отмечены наградами крупнейших кинофестивалей Европы, включая две «Золотые пальмовые ветви» Каннов (за «Папу в командировке» и «Андеграунд»). Является командором французского Ордена искусств и литературы и гитаристом The No Smoking Orchestra.

«Шапито-шоу» поедет в Роттердам

Tue, 17 Jan 2012 08:40:00 +0100

Фильм Сергея Лобана и Марины Потаповой «Шапито-шоу» будет участвовать в одной из ключевых параллельных программ Роттердамского кинофестиваля (Film Festival Rotterdam) Bright Future, который пройдет с 25 января по 4 февраля, сообщается в понедельник на фестивальном сайте.

Роттердамский фестиваль специализируется на экспериментальном кино, а программа Bright Future составляется из дебютных и вторых фильмов, как игровых, так и документальных. В этом году их оказалось 70, в том числе — 13 мировых и 16 международных премьер. На фестивале состоится международная премьера «Шапито-шоу».

В число последних попало и «Шапито-шоу», получившее «Серебряного Георгия» в комплекте с восторженными отзывами жюри и критиков на Московском международном кинофестивале в прошлом году. Прокатная судьба четырехчасовой картины долгое время оставалась под вопросом, однако в итоге «Шапито» появится на российских экранах 26 января более чем на 70 копиях.

Фильм состоит из четырех хитрым образом переплетенных новелл — «Любовь», «Дружба», «Уважение» и «Сотрудничество». Их герои разными путями попадают в Крым, где переживают своего рода катарсис; одну из ролей играет Петр Мамонов, в другой снялся Алексей Подольский, памятный по предыдущему проекту Лобана с Потаповой, «Пыли».

Среди мировых премьер оказалась драма взросления режиссера-дебютанта из Симферополя Олега Сенцова «Гамер», фильм-участник фестиваля 2-in-one 2011.
В основном роттердамском конкурсе Россию будет представлять «Жить!» уральского режиссера Василия Сигарева.

«Конвой» отобран для участия в спецпрограмме 62 Берлинского кинофестиваля

Tue, 17 Jan 2012 08:20:00 +0100

Российский фильм «Конвой» Алексея Мизгирева отобран для участия в программе Panorama 62 Берлинского международного кинофестиваля. Об этом сообщил продюсер картины, лауреат Каннского фестиваля Павел Лунгин.

«Попадание русской картины на фестиваль в Берлине еще раз доказывает, что арт-проекты российского художественного кино для мира интересны, — заметил создатель фильмов „Остров“ и „Царь“. — Их необходимо делать, поскольку такие ленты рассказывают, о чем думают русские люди, как они живут, раскрывают их внутренние переживания».

По словам Лунгина, Алексей Мизгирев — очень талантливый режиссер.
«Его картина „Бубен, барабан“ побеждала на Международном фестивале в Локарно, — напомнил продюсер. — Конечно, мы хотели, чтобы новый фильм попал в официальную программу в Берлине, отборщики долго сомневались и все-таки включили ленту в программу „Панорама“x. То, что фильм попал в двадцатку лучших кинокартин, отобранных со всего мира, это большая победа для российского кинематографа».

Павел Лунгин выразил отдельную благодарность Министерству культуры РФ, которое поддержало новую работу Алексея Мизгирева. «Без него фильм мог бы не состояться», — пояснил режиссер.
В картине «Конвой» сюжет разворачивается в течение одного дня. Герои — армейский офицер и дезертир, которого он через столицу конвоирует обратно в часть, — бродят по асфальту, выясняют отношения друг с другом.

По словам Мизгирева, это «чисто мужская история». Главные роли исполняют Олег Васильков, Дмитрий Куличков и Азамат Нигманов.

«Этот фильм выдержан в традициях арт-кино, проблемного кино. Он анализирует глубинные и, может быть, не самые приятные для нашего общества процессы, констатирует его моральное, духовное состояние», — сказал Лунгин.

Он объяснил, что находится с режиссером «Конвоя» в близких, дружеских отношениях.
«Мы вместе с ним работали над сценарием, были еще совместные замыслы. Фильм — результат идеального содружества режиссера и продюсера», — отметил собеседник агентства, признав, что заинтересовался Мизгиревым уже после его первого фильма «Кремень».

Проект осуществлен благодаря поддержке Минкультуры РФ. «Это некоммерческое кино, рассчитанное на художественное восприятие и специально ориентированного зрителя», — отметил режиссер.

Берлинский кинофестиваль пройдет с 9 по 19 февраля. В его основной программе также есть российско-американский фильм «Машина Джейн Мэнсфилд». Исполнитель главной роли, автор сценария и режиссер фильма Билли Боб Торнтон. В роли продюсера выступил Александр Роднянский — председатель совета директоров продюсерской компании AR Films. Это ее первый зарубежный проект.

По материалам ТВ «Культура», РИА-Новости

В Египте пройдёт первый в истории африканский кинофестиваль

Mon, 16 Jan 2012 08:35:00 +0100

Первый фестиваль африканского кино в городе Луксор (Luxor African Film Festival /LuxorAFF), который состоится с 21 по 28 февраля, будет посвящен памяти известного египетского режиссера Ридвана аль-Кяшифа (Radwan El Kashef).

Город Луксор известен своими археологическими памятниками, которые составляют треть мирового культурного наследия древних цивилизаций.

Директор кинофестиваля, известный египетский сценарист Саид Фуад (Sayed Fouad) отметил, что в фестивале примут участие около 30 африканских стран, в частности Судан, ЮАР, Конго, Гана, Бенин, Буркина Фасо, Кения, Уганда, Мозамбик, Мали, Нигерия, Намибия, а также Марокко, Тунис, Алжир и Мавритания.

В официальную программу кинофестиваля войдут конкурс на лучший полнометражный и короткометражный художественный/документальный фильм, панорамный обзор эволюции африканского кино, семинары по истории киноискусства и дискуссионные клубы по вопросам дальнейшего развития африканского кино.

«Cinema Perpetuum Mobile» в Минске

Fri, 13 Jan 2012 12:11:00 +0100

Международный фестиваль видеоарта «Cinema Perpetuum Mobile» пройдет в Минске 13 по 18 января.

«Cinema Perpetuum mobile» - международный фестиваль-кинокооперация независимых фильммейкеров и их групп, объединенных на небольшой период времени одной темой вечного двигателя.

Целью проекта является культурное разнообразие в средствах кино и продвижение независимого авторского кино. Фестиваль-кинокооперация стремится охватить все страны и континенты от Скандинавии до мыса Доброй надежды и от Патагонии до Алеутских островов.

«Cinema Perpetuum mobile» - некоммерческий проект, организаторы которого претендуют лишь на возмещение расходов, связанных с проведением мероприятия. Что же касается участников, то в случае включения их фильма в шорт-лист, они претендуют на получение дивидендов от проката сборника «Perpetuum mobile». Участие в фестивале-кинокооперации открытое и бесплатное. Организатор фестиваля – независимое объединение «Kinaklub.org», принципами которого являются киноманство, самоорганизация, децентрализация и взаимопомощь.

На фестиваль поступило более 190 фильмов из 35 стран мира, в том числе России, США, Канады, Германии, Великобритании, Франции, Польши, Италии, Испании, Израиля, Индии, Австралии, Марокко, Бангладеш, Аргентины и других государств.

Для авторского кинематографа в Беларуси это действительно прорыв. Кроме того фестиваль «Cinema Perpetuum Mobile» заручился поддержкой с некоторых европейских фестивалей, поэтому предусмотрены также специальные киносеансы, на которых зрители смогут увидеть фильмы-участники других международных фестивалей видеоарта.

По словам организаторов, «Cinema Perpetuum mobile» можно охарактеризовать как фестиваль-кинокооперацию независимых фильммейкеров. Особенность его в том, что участники снимают короткометражные фильмы на тему «вечный двигатель» (Perpetuum mobile). Предусмотрены и другие номинации: Perpetuum Ars (вечное искусство), Perpetuum Idea (вечная идея), Perpetuum Vita (вечная жизнь), Perpetuum Adversi (вечное противоречие) и Perpetuum Libertas (вечная свобода).

«Культурное разнообразие — одна из целей фестиваля, другая — продвижение белорусского авторского кино», — подчеркнули в оргкомитете, добавив, что уже договорились о включении фильмов из Беларуси в план мероприятий зарубежных фестивалей-партнеров.

В жюри фестиваля вошли зарубежные и белорусские кинематографисты, в том числе президент Польской Федерации Киноклубов Мацей Гиль, Кори Макеби /Cory McAbee (США) - писатель, режиссер, ведущий актер и композитор таких фильмов, как «Американский астронавт» /The American Astronaut (2001) и Stingray Sam (2009); Богдана Смирнова (Украина) - магистр по специальности кинорежиссер в Школе Искусств Тиш (Tisch), возглавляемой в Нью-Йоркском Университете известным режиссером Спайком Ли.

Кроме конкурсных показов, запланированы демонстрации анимационных и детских фильмов, студенческих работ, в том числе из Белорусской государственной академии искусств.

Мероприятия «Cinema Perpetuum Mobile» пройдут в Национальном художественном музее, арт-кинотеатре «Рубин Плаза», Доме-музее истории кино, Дворце искусств, городской художественной галерее Щемелева.

Гётеборгский МКФ 2012

Fri, 13 Jan 2012 08:49:00 +0100

Восемь скандинавских фильмов, в том числе три шведских, претендуют на главный приз — статуэтку «Дракон» и миллион шведских крон — на 35-м Гётеборгском кинофестивале (Göteborg International Film Festival).

Режиссёр из Австрии Йессика Хауснер (Jessica Hausner) будет возглавлять жюри. Откроет Кинофестиваль комедийная драма «Киномания / Мерцание» (Flicker), режиссёр Патрик Эклунд (Patrik Eklund). Александр Пейн (Alexander Payne) представит «Потомков» (The Descendants) и проведет мастер-класс сразу после предварительного показа 26 января.

Крупнейшие в Скандинавии мероприятие, посвящённое кино, Гётеборгский кинофестиваль в этом году включил в программу 429 фильмов из 80 стран, 40 мастер-классов, семинаров, конференций и выставки.

В этом году в фокусе внимания:

арабское кино — 13 новых фильмов и 9 в ретроспективном показе;
Китай и его тайные истории — программа организована совместно с Роттердамским кинофестивалем.

Программа, посвящённая Китаю, включает новые независимые документальные ленты из Китая, а также работы китайского режиссёра Айа Вэйвэя (Ai Weiwei), который прошлой весной был арестован и заключён в тюрьму правительством Китая.

Режиссёр из Греции Йоргос Лантимос (Yorgos Lanthimos) будет возглавлять жюри программы «Награда Ингмара Бергмана за лучший дебют». В конкурсе за эту награду участвует российский фильм режиссёра Славы Росса «Сибирь. Монамур».

Тридцать пятый Гётеборгский кинофестиваль будет проходить с 27 января по 6 февраля.

Киевский Queer Film Fest принимает заявки на участие

Thu, 12 Jan 2012 12:05:00 +0100

В мае 2012 года в Киеве планируется проведение Первого киевского международного КВИР-кинофестиваля (Queer Film Fest).

Цель фестиваля - средствами киноискусства привлечь внимание украинского общества к проблемам, с которыми сталкиваются гомосексуальные и трансгендерные люди в обществе, и способствовать развитию открытого диалога о правах человека в целом.

Как отмечают организаторы, показывая высокохудожественное интеллектуальное кино, мы создадим широкое пространство для дискуссий с обществом, развенчивая мифы и бросая вызов стереотипам, которые все еще тормозят развитие ЛГБТК-сообщества в Украине.

Учредителем фестиваля, при поддержке Координационного совета Всеукраинской общественной организации Гей-Форум Украины, выступил заместитель председателя Координационного совета по вопросам интернет-проектов и культурных инициатив, координатор Киевского областного представительства Марченко Андрей.

Прием фильмов в конкурс и фестиваль уже открыт, и к участию в фестивале приглашаются режиссеры фильмов любого жанра, продолжительности и формата, включая драму, документальное кино и экспериментальное кино о ЛГБТК, или так или иначе затрагивающие темы ЛГБТК-сообщества.

Все заявки должны включать анкету, фильм на DVD-диске (NTSC или PAL), а также какой-либо информационный материал о фильме. Вы также можете заявить свой фильм для участия в конкурсе, прислав письмо на head@queerfilmfest.org.

Дополнительную информацию о кинофестивале планируется опубликовать в ближашее время.

Мэрил Стрип наградят «Золотым медведем» Берлинского кинофестиваля

Thu, 12 Jan 2012 10:31:00 +0100

Американская актриса Мэрил Стрип (Meryl Streep) получит почетную награду Берлинского кинофестиваля. «Золотого медведя» за достижения в ее многолетней карьере 62-летней Стрип вручат 14 февраля во время фестиваля, который в 2012 году пройдет с 9 по 19 февраля.

«Мэрил Стрип - блестящая и разносторонняя актриса, которой легко играть хоть в драматическом кино, хоть в комедиях», - заявил директор фестиваля Дитер Косслик.

Последняя работа Стрип на данный момент - это роль бывшего премьер-министра Великобритании Маргарет Тэтчер в фильме «Железная леди» (The Iron Lady). Этот фильм, как и еще пять картин с участием Стрип, покажут на фестивале. На протяжении своей долгой карьеры Стрип снималась в таких разных фильмах как «Крамер против Крамера» (Kramer vs Kramer), «Из Африки» (Out of Africa), «Выбор Софи» (Sophie’s Choice), «Дьявол носит Прада» (The Devil Wears Prada) и многих других.

В 2003 году Стрип получила «Серебряного медведя» за роль в фильме «Часы» (The Hours). Она получила также два «Оскара», а номинаций на эту награду в ее карьере было 16. Это больше, чем у любого другого актера или актрисы в истории кино.

Фильм Сигарева взяли в основной конкурс Роттердамского фестиваля

Thu, 12 Jan 2012 09:18:00 +0100

Второй фильм российского режиссера Василия Сигарева под названием «Жить» попал в основной конкурс Роттердамского кинофестиваля (International Film Festival Rotterdam), который пройдет с 25 января по 5 февраля, сообщается в среду на фестивальном сайте.

Предыдущий фильм Сигарева «Волчок» (2009) получил четыре приза на «Кинотавре», специальное упоминание жюри в Карловых Варах, а также призы в Цюрихе и Киеве.

В новой картине, снимавшейся в Тульской области, в городке Суворове, речь идет о том, как пережить потерю близких и разобраться с собственной судьбой.

«Первые вспышки этой истории возникли у меня лет в двенадцать, когда по дороге в школу я застал следующую картину: возле белого облицованного мрамором жилого дома чернела кучка людей. Я двинулся к ним, они не шевелились. Я прошел мимо, поднялся на второй этаж, зашел в квартиру, где скатертями и покрывалами были завешаны все зеркала, и — стал другим.
Я не хочу, чтобы вы знали, что я там увидел... Это вы увидите в нашем фильме. Но я хочу, чтобы вы услышали те вопросы, которые я тогда себе задал. Или не себе? А вопросы эти следующие. Что происходит с человеком, который остался? Как ему пройти это? И главное — зачем?», — рассказывает о своем замысле режиссер.

«Ответов на эти вопросы я до сих пор так и не нашел. Но нашел ответ на другой вопрос. И ответ этот звучит так: каким бы циничным и бесчеловечным образом нас не пыталась заставить возненавидеть себя Жизнь, мы должны делать только одно — Жить. Это сложно, порой невероятно и даже невозможно. Но это необходимо», — признается он.

Главные роли в фильме сыграли актриса Театра имени Станиславского Ольга Лапшина, актриса театра-студии Олега Табакова Яна Троянова («Волчок»), актер кемеровского театра «Ложа» Евгений Сытов («Сумасшедшая помощь» Бориса Хлебникова), Алексей Филимонов («Кислород» Ивана Вырыпаева).

Всего в основном конкурсе Роттердама, в котором участвуют дебютные и вторые картины, будет 15 фильмов из Южной Кореи, Исландии, Бразилии, Японии, Чили, Китая, в том числе восемь мировых премьер. В частности, в программе — первый в роттердамской истории фильм в 3D под названием «Рыба» (A Fish), снятый в Корее, а также картины из Бирмы, Китая, Сербии, Бразилии, Турции, Исландии, Польши, Таиланда, Греции и Японии.

Из них жюри, куда входят израильтятин Самюэль Маоз (Samuel Maoz), чей «Ливан» (Lebanon) победил в 2009 году в Венеции, сингапурский режиссер Эрик Ку (Eric Khoo), глава датского документального фестиваля Тине Фишер (Tine Fischer), отборщик международных программ киноинститута в Дохе Людмила Цвикова (Ludmila Cvikova) и бразильская актриса Элена Игнис (Helena Ignez), выберет трех победителей, которые получат трех равноценных «Золотых тигров» и денежные призы в 15 тысяч евро каждый. Из российских режиссеров в Роттердаме побеждал Илья Хржановский с фильмом «4» (2004).

Откроется Роттердамский фестиваль фильмом бельгийца Люки Бельво (Lucas Belvaux) «38 свидетелей» (38 Temoins), а закроется австралийской психологической драмой Дэниэла Неттхайма (Daniel Nettheim) «Охотник» (The Hunter).

Роттердамский фестиваль, основанный в 1972 году, специализируется на независимом авторском кинематографе и считается одним из самых значимых кинособытий в Европе.